Астахов А.,Милюгина Е. — Knigausa Bookstore: Russian Books

Винсент Ван Гог

Sun, 19 May 2024 19:30:03 +0000

Представленная в альбоме галерея полотен позволяет понять сущность разных этапов в творчестве художника, получить представление о двух его манерах: ранней, голландской, и зрелой, французской.
Альбом знакомит читателя с творчеством Винсента Ван Гога (1853–1890). Уроженец Южной Голландии, провинции Королевства Нидерландов, Ван Гог является для голландцев гордостью национального искусства. Однако французы считают его представителем французской живописной школы, потому что именно во Франции он написал лучшие свои полотна и сложился как художник-постимпрессионист, творчество которого получило всемирную известность. Представленная в альбоме галерея полотен позволяет понять сущность разных этапов в творчестве художника, получить представление о двух его манерах: ранней, голландской, и зрелой, французской. Они настолько различны, что кажутся принадлежащими разным личностям, однако, сравнивая два этапа в творчестве мастера, можно обнаружить и черты их единства. В какое бы время и в каких бы условиях ни работал художник, все его картины объединяет глубокий внутренний драматизм, отражающий напряженный путь творческих исканий. Среди мастеров постимпрессионизма Ван Гогу принадлежит особое место: его повышенное эмоциональное восприятие мира было созвучно многим художественным начинаниям ХХ века.
об авторе
Милюгина Елена Георгиевна – кандидат филологических наук, искусствовед, поэт, музыкант, переводчик, теоретик и историк литературы. Окончила Тверское музыкальное училище и Тверской государственный университет. В настоящее время — доцент Тверского государственного университета и Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина (Тверской курс). Автор монографий «В.Г. Вакенродер и русская литература первой трети XIX века» (Тверь, 1995; в соавторстве), «Гений вкуса: Н.А. Львов. Итоги и проблемы изучения» (Тверь, 2008; в соавторстве), а также нескольких вузовских учебников по теории и истории литературы. Книга «Обгоняющий время: Николай Александрович Львов — поэт, архитектор, искусствовед, историк Москвы» (М.: Русский импульс, 2009) получила Гран-при открытого конкурса грантов Комитета по телекоммуникациям и средствам массовой информации г. Москвы за выпуск книг о Москве и Отечестве и стала дипломантом XI Национального конкурса «Книга года» в номинации «Humanitas». Круг интересов: семиотика, художественный эксперимент в мировой культуре, философия, эстетика и искусство романтизма и модернизма.

Германский национальный музей. Нюрнберг

Mon, 18 Dec 2023 13:24:04 +0000

Альбом знакомит читателя с историей создания Германского национального музея в Нюрнберге и его богатейшей коллекцией. Музей был основан в 1852 году по инициативе франконского барона Ганса фон Ауфзеса, историка, коллекционера, антиквара. С момента своего создания музей стал крупнейшим собранием памятников истории культуры в Германии. Однако сегодня его по праву можно назвать самым значительным музеем искусств, культуры и истории не только Германии, но и всех немецкоговорящих стран. В коллекцию входит более 1300 тысяч произведений: картины, скульптуры, предметы дизайна, памятники культуры повседневности, исторические научные инструменты, аптекарские принадлежности. Золотой кодекс из Эхтернаха XI века – едва ли не самый известный здесь раритет. Поражает богатством и уникальная коллекция средневековых алтарей. Гордость музея – большое собрание произведений Альбрехта Дюрера, имевшего в Нюрнберге свою мастерскую, а также работы других мастеров Северного Возрождения: Конрада Винца, Ханса Хольбейна Старшего, Ханса Бальдунга Грина, Альбрехта Альтдорфера, Лукаса Кранаха Старшего, Питера Брейгеля Старшего, Рембрандта и других. В музее собраны одежда, мебель и украшения представителей богатых слоев общества, игрушки, чаны, миски и сундуки простых горожан, еврейский антиквариат, национальная одежда из всего немецкоговорящего пространства, предметы религиозной народной культуры, элементы обстановки средневековых церквей, памятники немецкого гуманизма, предметы немецкого ювелирного искусства.
об авторе
Милюгина Елена Георгиевна Милюгина Елена Георгиевна – кандидат филологических наук, искусствовед, поэт, музыкант, переводчик, теоретик и историк литературы. Окончила Тверское музыкальное училище и Тверской государственный университет. В настоящее время – доцент Тверского государственного университета и Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина (Тверской курс). Автор монографий «В.Г. Вакенродер и русская литература первой трети XIX века» (Тверь, 1995; в соавторстве), «Гений вкуса: Н.А. Львов. Итоги и проблемы изучения» (Тверь, 2008; в соавторстве), а также нескольких вузовских учебников по теории и истории литературы. Книга «Обгоняющий время: Николай Александрович Львов – поэт, архитектор, искусствовед, историк Москвы» (М., 2009) получила Гран-при открытого конкурса грантов Комитета по телекоммуникациям и средствам массовой информации г. Москвы за выпуск книг о Москве и Отечестве и стала дипломантом XI Национального конкурса «Книга года» в номинации «Humanitas». Круг интересов: семиотика, художественный эксперимент в мировой культуре, философия, эстетика и искусство романтизма и модернизма.

Симоне Мартини

Sun, 17 Dec 2023 21:16:56 +0000

Итальянский живописец раннего периода эпохи Возрождения Симоне Мартини был, возможно, учеником великого Дуччо ди Буонинсенья. Вместе с учителем он определил своеобразие сиенской школы живописи, которой свойственны аллегоричность и возвышенность.Итальянский живописец раннего периода эпохи Возрождения Симоне Мартини (ок. 1284–1344), возможно, был учеником великого мастера Дуччо ди Буонинсенья. Во всяком случае, его Маэста перекликается по стилистике с работой его учителя. Мастер работал в Сиене, Ассизи, Неаполе при дворе короля Робера Анжуйского, а в последние годы жизни — при папском дворе в Авиньоне. Он был прекрасным портретистом — его кисти принадлежит портрет поэта Петрарки, который был другом художника, и его музы — Лауры. Его работам, как и лучшим образцам сиенской художественной школы, свойственны лиричность, аллегоричность и возвышенность.

Национальная галерея искусств. Вашингтон

Sun, 17 Dec 2023 08:07:03 +0000

Национальная галерея – главный предмет гордости жителей не только Вашингтона, но и всей Северной Америки. Ее собрание насчитывает 1200 картин, 20 тысяч рисунков и акварелей, более 2000 скульптур, картин, предметов декоративного искусства и фарфоровых изделий. Альбом знакомит читателя с коллекцией европейской и американской живописи из собрания галереи, позволяя читателю проникнуть в тайны живописного мастерства. Страницы альбома отражают историю всех ведущих национальных школ в разнообразии жанров, стилей и творческих индивидуальностей. Она включает редчайшие композиции итальянских, испанских, голландских, фламандских, английских, немецких и французских художников с XIII до начала ХХ века. Альбом предназначен для широкой аудитории любителей искусства. Путешествуя по Вашингтонской Национальной галерее, читатель попадает в атмосферу множества прекрасных творений, получает возможность прочувствовать преломленный в искусстве дух времени и дух народа и оценить мастерство автора каждого экспоната музея. Альбом адресован всем, кто учится живописи и графике, и всем, кто преподает историю мировой художественной культуры в вузах, училищах и школах. Яркий и содержательный текст повествует об истории создания великих полотен, комментирует их образы и сюжеты, раскрывает жанровые и стилевые особенности шедевров.
об авторе
Милюгина Елена Георгиевна — кандидат филологических наук, искусствовед, поэт, музыкант, переводчик, теоретик и историк литературы. Окончила Тверское музыкальное училище и Тверской государственный университет. В настоящее время — доцент Тверского государственного университета и Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина (Тверской курс). Автор монографий «В.Г. Вакенродер и русская литература первой трети XIX века» (Тверь, 1995; в соавторстве), «Гений вкуса: Н.А. Львов. Итоги и проблемы изучения» (Тверь, 2008; в соавторстве), а также нескольких вузовских учебников по теории и истории литературы. Книга «Обгоняющий время: Николай Александрович Львов — поэт, архитектор, искусствовед, историк Москвы» (М.: Русский импульс, 2009) получила Гран-при открытого конкурса грантов Комитета по телекоммуникациям и средствам массовой информации г. Москвы за выпуск книг о Москве и Отечестве и стала дипломантом XI Национального конкурса «Книга года» в номинации «Humanitas». Круг интересов: семиотика, художественный эксперимент в мировой культуре, философия, эстетика и искусство романтизма и модернизма.

Дуччо ди Буонинсенья

Sun, 13 Aug 2023 03:56:04 +0000

Дуччо ди Буонинсенья жил в XIII веке. Суть его искусства заключалась в стремлении выйти за пределы традиционной византийской живописи, которая доминировала тогда в искусстве Сиены. Дуччо создал особый художественный стиль, который прославил его в веках.Составитель: Андрей Астахов.

Хиросигэ. Сто знаменитых видов Эдо

Sun, 18 Dec 2022 12:44:37 +0000

об авторе
Милюгина Елена Георгиевна – кандидат филологических наук, искусствовед, поэт, музыкант, переводчик, теоретик и историк литературы. Окончила Тверское музыкальное училище и Тверской государственный университет. В настоящее время — доцент Тверского государственного университета и Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина (Тверской курс). Автор монографий «В.Г. Вакенродер и русская литература первой трети XIX века» (Тверь, 1995; в соавторстве), «Гений вкуса: Н.А. Львов. Итоги и проблемы изучения» (Тверь, 2008; в соавторстве), а также нескольких вузовских учебников по теории и истории литературы. Книга «Обгоняющий время: Николай Александрович Львов — поэт, архитектор, искусствовед, историк Москвы» (М.: Русский импульс, 2009) получила Гран-при открытого конкурса грантов Комитета по телекоммуникациям и средствам массовой информации г. Москвы за выпуск книг о Москве и Отечестве и стала дипломантом XI Национального конкурса «Книга года» в номинации «Humanitas». Круг интересов: семиотика, художественный эксперимент в мировой культуре, философия, эстетика и искусство романтизма и модернизма.
Альбом посвящен творчеству японского мастера цветной ксилографии Андо Хиросигэ (1797–1858) и знакомит читателя с серией его гравюр Сто знаменитых видов Эдо. Хиросигэ работал в жанре гравюры укиё-э, для которой характерно воссоздание образов реального мира в движении и изменчивости форм. Развивая традиции Хокусая, он обратился к созданию лирического образа природы. Ведущими темами творчества Хиросигэ стали дорога Токайдо и виды его родного города – столицы Эдо. В листах серии Сто знаменитых видов Эдо представлено путешествие художника по разным районам и пригородам Эдо. В каждой из гравюр мастер показывает неповторимое очарование ландшафта местности, ее природные и культурные достопримечательности. Серия Сто знаменитых видов Эдо получила небывалую популярность не только в Японии, но и в Европе. Композиционные и колористические приемы мастера: необычные ракурсы, неожиданные срезы предметов и фигур первого плана, высокая точка зрения, резкий контраст ближнего и дальнего планов, иллюзия фрагментарности, декоративное цветовое решение – поразили воображение художников-импрессионистов и отозвались в живописных работах Клода Моне, Эдгара Дега, Винсента Ван Гога, Поля Гогена, Джеймса Тиссо. Знакомство с серией гравюр Хиросигэ открывает перед читателем мир японской культуры XIX века.

Карло Кривелли

Thu, 28 Jan 2021 20:05:03 +0000

Альбом познакомит с творчеством Карло Кривелли, одного из самых самобытных мастеров раннего Ренессанса. Любители живописи смогут проникнуть в тайны живописного мастерства мастера, узнают историю создания и жанровые и стилевые особенности его шедевров.
В религиозной живописи Карло Кривелли (1430/1435-1495) воплотились идеалы феодально-рыцарской культуры позднего Средневековья и ярко выразилась индивидуальная манера письма, тяготеющая к готическому стилю. Вместе с тем в наследии своеобразно мастера преломились и традиционные приемы живописи крупнейших художественных центров Северной Италии: Венеции, Падуи, провинции Марке. Именно в этих местах прошла творческая жизнь Кривелли, именно здесь он создал свои знаменитые алтарные композиции, изображающие изящных Мадонн и нарядно одетых святых. «Сказочная невероятность» сюжетов и образов (термин Б.Р. Виппера) сочетается в композициях Кривелли с блестящим техническим мастерством, благодаря которому большинство его работ до сих пор находятся в отличном состоянии.
Составитель: Андрей Астахов.

Рембрандт. Библейские картины

Thu, 29 Oct 2020 09:37:42 +0000

об авторе
Милюгина Елена Георгиевна – кандидат филологических наук, искусствовед, поэт, музыкант, переводчик, теоретик и историк литературы. Окончила Тверское музыкальное училище и Тверской государственный университет. В настоящее время — доцент Тверского государственного университета и Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина (Тверской курс). Автор монографий «В.Г. Вакенродер и русская литература первой трети XIX века» (Тверь, 1995; в соавторстве), «Гений вкуса: Н.А. Львов. Итоги и проблемы изучения» (Тверь, 2008; в соавторстве), а также нескольких вузовских учебников по теории и истории литературы. Книга «Обгоняющий время: Николай Александрович Львов — поэт, архитектор, искусствовед, историк Москвы» (М.: Русский импульс, 2009) получила Гран-при открытого конкурса грантов Комитета по телекоммуникациям и средствам массовой информации г. Москвы за выпуск книг о Москве и Отечестве и стала дипломантом XI Национального конкурса «Книга года» в номинации «Humanitas». Круг интересов: семиотика, художественный эксперимент в мировой культуре, философия, эстетика и искусство романтизма и модернизма.
Художественное наследие Рембрандта отражает глубокую любовь к Книге книг. Она воплотилась в серии произведений на библейские темы, включающей около 160 картин, 80 офортов и более 600 рисунков. Сюжеты из Нового и Ветхого Заветов служили Рембрандту желанным поводом представить сложные человеческие взаимоотношения и яркие характеры. Однако библейская тема в интерпретации художника – не просто иллюстрации к повествованию о величайших событиях в истории человечества, но в значительной степени новаторское толкование Библии. Цель библейских картин Рембрандта – изображение подвига любви к людям, самоотвержения, высокого нравственного чувства. Избегая морализаторства, Рембрандт делает акцент на нравственных проблемах, исследуя человеческую душу. И зритель, знакомясь с библейскими картинами великого художника, испытывает на себе благотворное влияние «рембрандтовского света». Альбом предназначен для широкой аудитории любителей искусства.