TASCHEN — Knigausa Bookstore: Russian Books

Rousseau

Aleksandr Malyshev — Fri, 03 Apr 2026 19:00:48 +0000

Книга «Rousseau». Издательство: TASCHEN. Год выпуска: 2022. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 96. Автор: Stabenow Cornelia. Стандарт: 10. Возрастная категория: 18+. Страна производитель: Словакия.

Dadaismus

Aleksandr Malyshev — Sat, 07 Mar 2026 00:26:32 +0000

Книга «Dadaismus». Издательство: TASCHEN. Год выпуска: 2022. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 96. Автор: Elger Dietmar. Стандарт: 10. Возрастная категория: 18+. Страна производитель: Словакия.

Surrealisme

Aleksandr Malyshev — Sat, 07 Mar 2026 00:26:02 +0000

Книга «Surrealisme». Издательство: TASCHEN. Год выпуска: 2022. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 95. Автор: Klingsohr-Leroy Cathrin. Стандарт: 10. Возрастная категория: отсутствует. Страна производитель: Словакия.

Morris Уильям Моррис /Книги на английском языке

Aleksandr Malyshev — Mon, 29 Dec 2025 00:09:46 +0000

MorrisWilliam Morris was a polymath designer, writer, artist, and socialist activist, associated with England’s Pre-Raphaelite Brotherhood as well as Arts and Crafts movement. His prolific design work included tiles, embroidery, tapestries, wallpaper, and carpets and championed handcraftsmanship, natural dyes, “art for all”, and beautiful patterns of subtly stylized natural forms.Уильям МоррисУильям Моррис был дизайнером-эрудитом, писателем, художником и социалистическим активистом, связанным с английским братством прерафаэлитов, а также движением искусств и ремесел. Его плодотворные дизайнерские работы включали в себя плитку, вышивку, гобелены, обои и ковры, а также изделия ручной работы, натуральные красители, “искусство для всех” и красивые узоры, тонко стилизованные под природные формы.

Photographers A–Z Фотографы от А до Я /Книги на английском языке

Aleksandr Malyshev — Mon, 29 Dec 2025 00:09:42 +0000

Photographers A–ZDiscover the most influential photographers of the last century and their finest monographs. Arranged alphabetically, this biographical encyclopedia covers the earliest representatives of classical Modernism right up to the present day, complete with book and magazines fascimiles.Фотографы от А до ЯПознакомьтесь с самыми влиятельными фотографами прошлого века и их лучшими монографиями. Эта биографическая энциклопедия, расположенная в алфавитном порядке, охватывает самых ранних представителей классического модернизма вплоть до наших дней, а также подборки книг и журналов.

Cubisme

Aleksandr Malyshev — Fri, 07 Feb 2025 23:45:25 +0000

Книга «Cubisme». Издательство: TASCHEN. Год выпуска: 2022. Переплет: Твердый переплет. Количество страниц: 96. Автор: Gantefuhrer-Trier Anne. Стандарт: 10. Возрастная категория: отсутствует. Страна производитель: Словакия. Редактор/составитель: Grosenick Uta.

Adolf Loos

Aleksandr Malyshev — Sat, 10 Aug 2024 10:24:59 +0000

Adolf Loos – Avantgardist und Störenfried im Wien der SecessionistenErst legte er sich mit den biedersinnigen Freunden des Historismus und der Wiener Ringstraßen-Architektur an, dann mit den Secessionisten, mit denen er gerade noch paktiert hatte: Nike Wagner zitiert in „Geist und Geschlecht“, ihrem Standardwerk zu Karl Kraus und der Wiener Moderne, einen Zeitgenossen von Adolf Loos (1870–1933), der den Architekten, Designer und Publizisten als den „Mann, der Nein sagt“ charakterisierte. Und kaum jemand sagte mit mehr avantgardistischem Furor Nein als Loos: Nein zum Ornament, zum dekorativen Beiwerk, zu überflüssigen Details, zum fantastischen Wuchern des Irrationalen. Als Architekt der Tabula rasa propagierte Loos eine Architektur der Einfachheit und Klarheit, in der die Form der Funktion folgt, aber durchaus luxuriösen Überfluss und das Spiel mit klassizistischen Elementen zulässt. Programmatisch ist sein Vortrag Ornament und Verbrechen (1913), in dem er in nietzscheanischer Erregungs- und Überwältigungsprosa gegen den antiquierten Unverstand seiner Zeitgenossen wettert. Schon zu Beginn des 20. Jahrhunderts hatte der Freund von Karl Kraus, Peter Altenberg und Oskar Kokoschka die Gelegenheit erhalten, seine Ideen auch baulich Gestalt werden zu lassen. Die schlicht-funktionalen Innenraumgestaltungen, die er für das Café Museum (1899), für die American Bar (1908) oder das Modehaus Knize (1913) entwarf, brüskierten in ihrer fremdartigen modernen Anmutung die Wiener. Auch sein wohl berühmtestes Bauwerk in Wien, das als Looshaus bekannte große Geschäftshaus am Michaelerplatz (1912) gegenüber der Nordfassade der Hofburg, wurde mit seiner nüchternen, aber dennoch exklusiv-eleganten Fassade als Provokation empfunden und soll sogar Kaiser Franz Joseph I. derart in Rage versetzt haben, dass er sich fortan weigerte, einen Fuß auf den Michaelerplatz zu setzen. Das Looshaus wie auch einige der zahlreichen Villen, die er baute, etwa die kubistische Villa Müller in Prag, gelten als Schlüsselwerke der Moderne.Diese Einführung macht mit den architektonischen Ideen von Adolf Loos vertraut, erläutert sein Konzept des „Raumplans“, stellt seine wichtigsten Werke vor und beschreibt das Leben eines streitbaren, aber auch abgründigen Intellektuellen am Beginn der Moderne.

Brucke

Aleksandr Malyshev — Sat, 10 Aug 2024 10:22:50 +0000

Die Brücke – Aufbruchsjahre des Expressionismus„Koloritexzesse“, „Linientobsuchtsanfälle“, schäumten Kunstkritik und das Dresdener Feuilleton, als es die ersten Werke der jungen Künstlergruppe Die Brücke (1905–1913) zu sehen bekam und diese nur als „Vorspiel zum großen Höllenkarneval der Zukunftsmalerei“ interpretieren konnte. Mit diesem Ergebnis dürften die verantwortlichen Künstler zufrieden gewesen sein, schließlich war es das erklärte Ziel von Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel und Karl Schmidt-Rottluff, allesamt Architekturstudenten und künstlerisch unvorbelastet, der kunstakademischen Welt und dem bürgerlichen Kulturbetrieb den Hut vom Kopf zu schlagen. Ihr programmatischer Aufruf von 1906, von Kirchner im Holzschnitt festgehalten, forderte „Arm- und Lebensfreiheit gegenüber den wohlangesessenen älteren Kräften“ ein und eine absolute Freiheit in der Kunst wie im Leben, das sie als dezidiert außerbürgerliches Bohemeleben inklusive gemeinsamen Nacktbadens inszenierten.Die Gründung der Künstlergruppe Die Brücke 1905 in Dresden gilt als Geburtsstunde des Expressionismus. Dem Gründungsquartett schlossen sich bald weitere Künstler wie Max Pechstein und Emil Nolde an.In ihren Gemälden wie auch den bei ihnen so beliebten Holz- und Linolschnitten füllten die Künstler der Brücke die Bildfläche mit grellen Farbkontrasten – Rot-Grün, Blau-Orange, wilden, zackigen Linien und stark vereinfachten, verfremdeten Darstellungen von Gegenständen und Menschen, um ihr subjektives Erleben der Welt zum Ausdruck zu bringen, statt nach einer realistischen Abbildung des Gesehenen zu trachten.Diese Einführung zeichnet die Entwicklung der Gruppe nach, zeigt die vielfältigen Einflüsse auf, die die Kunst der Brücke prägten, von van Gogh und Gauguin bis zur Volkskunst Ozeaniens und Afrikas, und stellt ihre wichtigsten Werke vor, die auch heute noch überraschend schwungvoll, frisch und radikal erscheinen.

Cezanne

Aleksandr Malyshev — Sat, 10 Aug 2024 10:21:08 +0000

Christo and Jeanne-Claude

Aleksandr Malyshev — Sat, 10 Aug 2024 10:19:04 +0000

The universe of Christo and Jeanne-ClaudeThe work of the artist couple Christo (1935–2020) and Jeanne-Claude (1935–2009) resists categorization. It is a hybrid of art, urban planning, architecture, and engineering, but above all an aesthetic uniquely their own: surreal and ethereal environmental interventions that have graced monuments, public parks, and centers of power alike.This compact book spans the complete career of the couple who were born on the very same day, met in Paris, fell in love, and became a creative team like no other. With rich illustration, it spans Christo and Jeanne-Claude’s earliest projects in the 1950s right through to The Floating Piers, installed at Lake Iseo, Italy, in 2016. The book celebrates all of the couple’s most famous environmental interventions, such as The Gates in New York’s Central Park and the Wrapped Reichstag in Berlin, while also featuring early drawings and family photos unknown to the wider public.