Эвенбах Евгения Константиновна — Knigausa Bookstore: Russian Books

На реке (Серия «Детям будущего. В путешествие»)

Wed, 22 May 2024 19:24:05 +0000

Серия цветных литографий «На реке», изданная в 1928 году со стихотворными подписями А.И. Введенского, стоит особняком в творчестве Е.Эвенбах. Эта работа считается ее лучшим достижением в книге и ярким явлением в графике 1920-х годов. Здесь можно найти производственные мотивы, но прежде всего перед нами — проникновенный гимн красоте и величию природы, признание в любви древнему городу и его окрестностям. В основе цикла — впечатления от Новгорода, куда художница приезжала в студенческие годы. «Новгород стал фундаментом всего моего творчества. И здесь родились мои детские книги. Я не иллюстрировала, а брала жизнь и давала её в цветных рисунках…», — говорила Евгения Константиновна.Дмитрий Фомин

ad Marginem. Рынок

Tue, 21 May 2024 23:28:04 +0000

«Книга «Рынок» создавалась не как набор иллюстраций к готовому тексту, а наоборот, сначала возникли рисунки, а потом уже стали обсуждать сопроводительный текст. По воспоминаниям Эвенбах, главред «Радуги» Л. Клячко, увидев ее работы, воскликнул: «Случай редкий. Принесены готовые рисунки к несуществующему тексту». И затем добавил: «Писателя мы Вам найдем». Этим писателем оказался Евгений Шварц (1896-1958), молодой, подающий надежды литератор. […] Книжка «Рынок» говорила с читателем броским плакатным языком. Излюбленный колористический выбор художницы — красный, синий, желтый — возник в этой книжке вовсе не случайно. Эвенбах, одна из любимых учениц К. Петрова-Водкина, оказалась наследницей своего учителя, транслятором его теорий «трехцветки» и «сферической перспективы»».Ильдар ГалеевВ каком-то смысле это не просто репринты, а попытка сделать современную книгу, сохранив логику и энергетику первых изданий. Это не репринты и чисто технически: в некоторых книгах использовались оригиналы иллюстраций из музейных и частных коллекций, а на оригинальных рисунках — шрифтов и надписей нет, их мы в таких случаях реконструировали.Идея была сохранить аттрактивность самих рисунков, оставить возможность воспринимать эти книги как детские, но при этом подчеркнуть значение художников для истории отечественного изобразительного искусства XX века. Не секрет, что в детской иллюстрации нашла пристанище целая плеяда творцов (или наследников) авангарда, лишившиеся других площадок реализации. «Ленинградская школа», круг учеников Петрова-Водкина и сотрудники редакции В. Лебедева — пред нами живая история подавленного русского модернизма, многие художники (как впрочем и ряд писателей) годами успешно воплощали в детской литературе то, что казалось невозможно в официальном мейнстриме. Поэтому каждая книга сопровождается коротким послесловием специалиста, помещающим произведение в контекст истории искусств.Вместе получились книги как для детей и их родителей, так и для коллекционеров и ценителей изобразительного искусства, книги, которые можно разглядывать и читать, а можно рассматривать и изучать. Ведь эти детские истории зачастую — единственные возможные альбомы выдающихся графиков, художников второго ряда русского авангарда. Консультант серии — коллекционер и галерист Ильдар Галеев, регулярно проводящий выставки и издающий каталоги художников той волны.

Арт-волхонка. Фарфоровая чашечка.

Tue, 19 Dec 2023 11:20:05 +0000

Первоначально название книги было «Фарфоровая чашка». Но художница Е. Эвенбах предложила немного изменить его, и «чашка» превратилась в «чашечку». Такое название, по её мнению, более точно подходило настроению книги и подчеркивало хрупкость материала, фарфора, из которого создавалась чашечка. Можно сказать, что даже такая тема, как производство, работа на фабриках и заводах в детской книге выходила увлекательной, совершенно не случайно. Авторы обращались не к абстрактным, а вполне конкретным детям. И юный читатель становился очевидцем удивительного и занимательного процесса рождения вещей, которые его окружали в повседневности.