Золотая коллекция живописи на ладони — Knigausa Bookstore: Russian Books

Леонардо Да Винчи

Tue, 04 Jun 2024 18:10:10 +0000

Леонардо да Винчи – одна из самых талантливых и загадочных персон эпохи Возрождения. Творец оставил после себя массу изобретений, картин и тайн, многие из которых остаются не раскрытыми по сей день. Да Винчи называют «универсальным гением». Ведь он достиг высот практически во всех сферах науки и искусства.Гениальный инженер, художник, скульптор, архитектор, модельер, изобретатель, механик, химик, филолог, анатом, певец и создатель удивительных по красоте и звучанию музыкальных инструментов, композитор – им было написано множество прекрасных кантат.Универсальность гения Леонардо оценили только тогда, когда обнаружились его неизвестные ранее труды – записные книжки и рукописи (около семи тысяч листов), многие из которых были проиллюстрированы. Но до сих пор многие тайны гения остаются неразгаданными. Этот красочный мини-альбом со множеством великолепных иллюстраций рассказвывает о жизни этого универсального гения и дарит нам прекрасную возможность познакомится с его творчеством.

Импрессионисты

Mon, 03 Jun 2024 21:19:09 +0000

Импрессионисты Эдуар Мане, Клод Моне, Пьер-Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Берта Моризо, Мэри Кассат…Когда мы смотрим на полотна этих художников, нас снова и снова берут в плен мягкая поэзия запечатленного мгновения и магия неповторимой свежести и чистоты красок. В живописи импрессионистов даже самый банальный сюжет преображается всепоглощающим подвижным солнечным светом, вносящим в картину ощущение счастья и радости жизни.Эта новаторская живопись света и цвета, сохраняющая свежесть первого впечатления и легкая для восприятия, получила признание и любовь миллионов людей во всем мире. Снабженная множеством красочных иллюстраций, этот мини-альбом рассказывает о том, как зародилось это направление в искусстве, какие сюжеты вдохновляли художников, повествует об их жизненном пути, а также рассказывает о творчестве художников постимпрессионистов, так или иначе попавших под влияние импрессионистов: Поле Гогене, Поле Сезанне, Винсенте Ван Гоге.

Караваджо

Mon, 03 Jun 2024 06:35:09 +0000

В 1600-х годах Караваджо можно было встретить в Риме в районе Кампо Марцио. Здесь он жил, здесь выпивал в компании друзей — цирюльников и торговцев картинами, ходил к проституткам и не упускал случая ввязаться в какую-нибудь драку. И при этом он был уже известный художник, создававший невиданные прежде картины. Прекрасные и скандальные. Со всеми своими разрушительными маниями — манией величия, манией преследования, неконтролируемой агрессией, необузданной сексуальностью — Караваджо — идеальный герой для высокобюджетной голливудской постановки. В сочетании с поистине впечатляющей живописью это делает Караваджо звездой на все времена. О нем пишут книги и снимают фильмы, а его выставки собирают толпы людей, в том числе тех, которые обычно на выставки не ходят. О судьбе Караваджо и его живописи — новая книга писателя и поэта Дмитрия Макарова.

Хокусай

Mon, 03 Jun 2024 06:29:09 +0000

Об автореСолодовникова Ольга Николаевна в 1997 году закончила исторический факультет МГУ им. М. В. Ломоносова, отделение истории искусства, специализировалась на японской средневековой декоративно-прикладной живописи, а именно на росписях ширм, вееров и свитках на сюжет знаменитого на весь мир романа «Повести о Гэндзи» эпохи Хэйан (794-1185) — произведении , поистине не имеющего аналогов в мировой литературе. В 2000 году получила второе высшее образование с красным дипломом по специальности «Специалист регионовед. Переводчик японского языка» на кафедре японской филологии ИСАА МГУ им. М.В Ломоносова. По окончании Вузов работала хранителем фонда Восточной графики в Отделе гравюры и рисунка ГМИИ им. А.С Пушкина.Сегодня имя японского художника Кацусика Хокусая известно, пожалуй, во всем мире. Хокусай – один из ведущих мастеров цветной гравюры на дереве периода Эдо (Токугава 1603–1868) и один из самых известных в мире художников Японии. Его хорошо знают в Европе, России, о нем много пишут, исследуют и изучают его произведения, регулярно проводят выставки его работ в разных странах, о его творчестве снимают документальные фильмы. Хокусай был одним из тех мастеров, с которых началось открытие японского искусства как самостоятельного художественного мира, одним из первых, ставших известным на Западе. Наследие Хокусая огромно. Он прожил долгую жизнь, почти 90 лет, и за это время создал огромное количество произведений. Это и станковая гравюра, и книжные иллюстрации, живописные свитки и ширмы, монументальные росписи. На сегодняшний день насчитывается около тридцати тысяч единиц его работ. Каждый новый исследователь и новая эпоха открывают в его искусстве еще неизвестные прежде, иные, созвучные своему времени грани творчества. Этот мини-альбом, снабженный большим количеством красочных иллюстраций, рассказывает о жизни и творчестве великого японского художника и знакомит с его произведениями.

Возрождение

Mon, 03 Jun 2024 03:39:09 +0000

Возрождение – одна из самых ярких и изменивших мировоззрение людей эпох в мировой культуре и феноменальное явление в истории человечества. Это было время нового осмысления природы и человека и грандиозных перемен в истории европейских народов. Переворот, произведенный в эпоху Возрождения в области духовной культуры, имел огромное историческое значение. Из всех областей культуры искусство занимало в Италии первое место. Оно было естественным творческим выражением людей того времени. Поэтому не случайно именно с этой эпохой ассоциируются имена великих живописцев, скульпторов, архитекторов, первооткрывателей и исследователей. Их великие произведения пережили свое время и, пройдя через века, сохранили силу своего воздействия на зрителя, дали толчок к развитию своеобразных национальных культур, а разработанный ренессансными мастерами реалистический метод определил дальнейшее развитие всей художественной культуры Нового времени.С какими великими мастерами живописи, скульптуры и архитектуры неразрывно связано Возрождение?Кто из художников подготовил появление Возрождения? Как складывалась судьба великих титанов Возрождения?В этом прекрасно иллюстрированном мини-альбоме вы найдете ответы на эти, и многие другие вопросы.Книга в деталях расскажет любителям искусства о шедеврах Возрождения и о судьбах великих художников той поры. Вы узнаете о том, на какие периоды принято делить Возрождение, каким наследием может похвастаться каждый период, какие открытия совершались человечеством в эту эпоху, и как они повлияли на становление общемирового искусства.Повествование дополнено цветными репродукциями и включает биографические статьи, которые можно использовать в качестве шпаргалок. Оригинально оформленное издание станет украшением вашей книжной полки. Соберите свою коллекцию!

Бэнкси

Sun, 02 Jun 2024 14:34:09 +0000

Бэнкси. Самый загадочный из современных художников. Своими талантливыми работами этот художник превратил рисование на заборе в мощное искусство социального высказывания. И теперь творения уличного художника продаются за миллионы. Его рисунки таинственным образом появляются ночью на стенах домов, но увидеть их автора никому не удается. Неизвестно его настоящее имя. Но сам художник всячески нам намекает на то, что пора бы уже отвлечься от игры «Кто такой Бэнкси?» и посмотреть вглубь. Попытаться понять, что он делает и зачем. Рассмотреть его искусство в контексте мировой живописи и выяснить, какие у него отношения с граффити и стрит-артом. Проанализировать основные темы его работ и научиться считывать скрытые в них смыслы. Именно этим вопросам и будет посвящена эта книга.«Бэнкси» – книга, которая познакомит вас с самым загадочным, скандальным и знаменитым уличным художником в истории.Из книги вы узнаете:- какие смыслы Бэнкси закладывает в свои работы;- какие художественные направления стоят за необычным стилем художника;- что делает рисунки Бэнкси уникальными с точки зрения искусства;- в чем феномен сумасшедшей популярности Бэнкси;- кто может скрываться за маской неуловимого художника.

Фрида Кало

Sun, 02 Jun 2024 07:34:09 +0000

Книга известных итальянских историков искусства Акилле Бонито Оливы и Марты Заморы рассказывает о нелегком жизненном пути и творчестве знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало.Книга «Фрида Кало» поможет читателям погрузиться в яркий и шокирующий мир одной из самых известных художниц в истории. Читатели раскроют для себя подлинные смыслы, стоящие за символами и аллегориями, преобладающими в живописи Кало и уходящими корнями глубоко в мексиканские традиции, мифологию, буддизм.Вы узнаете, как отношения художницы с Диего, богатые на измены и расставания, а также ее физическое и эмоциональное состояние, находили свое причудливое воплощение на многочисленных полотнах. Картины, выполненные в оригинальном эклектическом стиле, повторяющем форму наивного искусства с нотками сюрреализма, написанные яркими красками, стали настоящим символом искусства, моды и идеи свободы слабого пола, позаимствованной у феминизма.

Сальвадор Дали

Sun, 02 Jun 2024 01:08:08 +0000

Сальвадор Дали был уверен, что о нем напишут книги, снимут фильмы и будут говорить не один десяток лет даже после его смерти. Это был художник, который знал, как только он берет в руки кисть, карандаш, пастель и подходит к чистому полотну — начинается история. История, рассказанная им самим. Благодаря его эпатажным перформансам, скандальным выходкам и, безусловно, художественным работам у нас сложился образ этого творца — то ли гения, то ли сумасшедшего, то ли закомплексованного одинокого художника, боявшегося мира и вынужденного создать свой. Он начал рисовать в 6-летнем возрасте, в 12 лет состоялась его первая выставка, сегодня стоимость его картин достигает нескольких миллионов долларов. Его театр-музей в Фигерасе, в котором дождь идет не снаружи, а внутри автомобиля, — посещают толпы туристов. Что же нас до сих пор так притягивает в его творчестве? У каждого есть свой ответ, но несомненно одно — Сальвадор Дали — человек-праздник, Дон Кихот современности, тот, кому посчастливилось удивить этот мир.Компактный иллюстрированный гид по творчеству Сальвадора Дали размером с ладонь, напечатанный на матовой мелованной бумаге, с лентой ляссе. «Еще в раннем детстве я приобрел порочную привычку считать себя не таким, как все, и вести себя иначе, чем прочие смертные. Как оказалось, это золотая жила!» – Сальвадор Дали.

Босх

Sat, 01 Jun 2024 11:09:09 +0000

Самый загадочный художник Средневековья, творец кошмаров и человек с невероятным воображением – Иероним Босх всегда будоражил умы всех любителей живописи. Произведения его полны загадок, а частная жизнь и сейчас остается тайной за семью печатями. В наследии Иеронима Босха всего лишь 25 картин и 8 рисунков. Среди них главные шедевры Босха, – большие алтарные триптихи, полные невероятных существ, будто живущих в параллельных мирах или других галактиках. Загадочная жизнь великого живописца (биографических сведений о Босхе сохранилось очень мало), была причиной в наше время немалого количества литературных и исторических спекуляций. Его причисляли к колдунам и магам, еретикам и алхимикам, занятым поиском философского камня, и даже обвиняли в тайном сговоре с Сатаной, который в обмен на бессмертную душу даровал ему уникальный талант проникать в другие миры и отображать их на холсте. Босх – художник нетипичный в панораме нидерландской живописи и единственный в своем роде в европейской живописи XV века. Как трактовать его картины, откуда он черпал источники вдохновения, кем в действительности являются его герои? Надо сказать, что в литературе Средних веков уже существовала богатая традиция описания странных существ и мифических сред. Притчи, проповеди, сказки и библейская аллегория питали средневековое воображение. Уникальность Босха заключалось в том, что он развивал этот визуальный язык, благодаря иллюстрациям загадочных существ. Ранее существовало мнение, что «чертовщина» на картинах Босха призвана всего лишь забавлять зрителей и щекотать им нервы. Но современные историки искусства пришли к выводу, что в творчестве Босха заключен куда более глубокий смысл, и предприняли множество попыток объяснить его значение, найти его истоки и дать ему толкование. Одни исследователи даже назвали Босха «сюрреалистом» XV века, извлекавшего свои диковинные образы из глубин подсознания подобно Сальвадору Дали. Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины» – алхимию, астрологию, черную магию. Для того, чтобы приблизиться к разгадке тайны Босха, надо понять в какое время он жил, кто его окружал, и что повлияло на его творчество. Попробуем разобраться.

Модерн: Климт, Гауди, Муха

Sat, 01 Jun 2024 05:00:08 +0000

В конце XIX века в разных концах Европы молодое и энергичное поколение дизайнеров и художников, задалось целью избавиться от историзма и эклектики, почти полувека царивших в искусстве, и создать новый самобытный стиль, иную художественную форму, которая бы соответствовала современности. Эти попытки наиболее успешны были в области архитектуры, внутренней отделки помещений, в прикладном искусстве, в оформлении книги и искусстве плаката, и, конечно, — в живописи. Новое направление в искусстве получило название модерн.Было много художников, архитекторов и дизайнеров, которые представляли стиль модерн в европейском искусстве и искусстве Америки.Среди наиболее известных — чешский театральный художник и иллюстратор — Альфонс Муха, знаменитый австрийский художник — Густав Климт, и, пожалуй, самый оригинальный испанский архитектор — Антонио Гауди.Это красочный мини-альбом со множеством великолепных иллюстраций рассаказывает о жизни и творчестве трех мастеров самого чарующего направления в живописи — модерна: художников Альфонса Мухи и Густава Климта, а также архитектора – Антонио Гауди. Книга рассчитана на широкий круг читателей, интересующихся мировым искусством.