Золотой век книжной иллюстрации — Knigausa Bookstore: Russian Books

Кот, козел и баран. Мизгирь

Mon, 20 May 2024 03:45:04 +0000

Вашему вниманию предлагается сборник сказок о животных, в который вошли:
— Мизгирь
— Кот, козел и баран

Сказка про славного царя Гороха

Thu, 25 Feb 2021 17:07:16 +0000

Сказки этого сборника проиллюстрированы замечательным мастером, художником Серебряного века — Николаем Дмитриевичем Бартрамом. Для его рисунков характерны отточенная линия и гармония лаконичной цветовой гаммы. Этой мудрой простоте он во многом научился, изучая народное творчество. Особой страстью Николая Дмитриевича были русские народные игрушки. Они окружали его с детства. Отец будущего художника — Дмитрий Эрнестович — был прекрасным акварелистом, закончившим Императорскую академию художеств. В его рабочем кабинете по стенам были развешаны многочисленные рисунки и эскизы изделий из дерева и игрушек. Там же стоял токарный станок, на котором вытачивались самые разные поделки. Для маленького мальчика это место было поистине волшебным — он воочию видел, как обычные куски дерева под руками мастера-отца превращаются в удивительные игрушки, приобретая изысканные формы и цвета. Не удивительно, что позже, после окончания Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Николай Дмитриевич всерьез увлекся «игрушечной» темой. Он изучал труды историков и сам написал ряд статей о художественной игрушке и народном искусстве. Во время своих многочисленных путешествий по России и за границу Н.Д.Бартрам покупал самые разные игрушки. В результате в начале XX века ему удалось организовать в Москве музей образцов при Кустарном музее. Ныне это Музей народного искусства. Собственные работы Бартрама, экспонировавшиеся в Париже на одной из Международных выставок декоративных искусств и художественной промышленности, получили золотые медали. Николай Дмитриевич придумал новый вид игрушек. По его инициативе стали выпускаться миниатюрные обобщенные копии таких исторических объектов, как «Красные ворота», «Сторожевая башня», «Сухарева башня». Подобные «архитектурные игрушки» производились позже и в СССР. Александр Бенуа в одной из своих статей о развитии игрушечного промысла в России называл Бартрама не только тружеником и знатоком, но и «прелестным фанатиком идеи». Уже после революции 1917 года по инициативе Н.Д.Бартрама в Москве открылся Музей игрушки. Сначала экспозиция находилась в собственной квартире художника в Москве на Смоленском бульваре. Позже музей перевели в подмосковный Сергиев Посад. Над иллюстрациями для детских книг и юмористических журналов Н.Д.Бартрам начал работать в самом начале XX века. В этих его работах сразу отчетливо проступили те приемы, которые художник творчески перенимал, исследуя народное творчество. Это прекрасные образцы «красоты без пестроты», до которой поднимаются лишь немногие мастера своего дела.

Почему у медузы нет костей

Tue, 23 Feb 2021 01:48:15 +0000

В эту красочно иллюстрированную книгу вошла японская сказка «Почему у медузы нет костей».

Волшебный чайник

Sat, 28 Nov 2020 05:09:10 +0000

Немного наивные и глубоко лиричные японские сказки мудры, как жизнь, и просты, как хокку.

Сказки в картинках (худ.А.Неручев)

Sun, 15 Nov 2020 09:50:00 +0000

Иллюстрации, украшающие данный сборник сказок, впервые появились в начале XX века благодаря знаменитому издателю Ивану Дмитриевичу Сытину. Природная сметка и удачная женитьба на купеческой дочери с солидным приданым позволили ему в 1876 году открыть в Москве свою литографическую мастерскую. Сытин прекрасно знал книжный рынок того времени. Ему были отлично известны запросы читателей, ведь будущий книгоиздатель не один год проработал помощником в одной из московских книжных лавок. Уже в начале XX века Сытин был владельцем нескольких магазинов, которые предлагали публике самые разные книги. Среди них важное место занимали сказки. Сытин справедливо полагал, что художественное оформление таких книг должно было производить на ребенка неизгладимое впечатление. Для решения этой задачи требовались талантливые иллюстраторы. Одним из них был Анатолий Васильевич Неручев. С Иваном Дмитриевичем Сытиным его связывали давние деловые отношения. Для его издательства Неручев в общей сложности проиллюстрировал несколько десятков книг. Сотрудничал он и с другими видными издателями своего времени. В частности, выполнял рисунки и для Альфреда Девриена, выпускавшего книги по сельскому хозяйству, ботанике и зоологии, и для московского издательства Владимира Михайловича Саблина. Работая над иллюстрациями к детским сказкам, Неручев сознательно ограничивал себя в художественных приемах. Рисунки с четкими контурами, локальные цвета без оттенков, почти полное отсутствие теней и перспективы должны были, с его точки зрения, облегчить восприятие картинок маленькими читателями. Такой подход, безусловно, был оправдан. Ведь и «Репка», и «Золотое яичко», и «Колобок» — сказочные истории для малышей, которые только начинают открывать для себя удивительный мир книг. Иллюстрации к сказкам Неручева не перегружены деталями. Ребенок сразу видит главных персонажей и может понять, что с ними происходит. Обилие же картинок к каждой невеликой по размеру сказке превращает иллюстрации Неручева в своеобразный комикс, в котором часто и без текста ясны перипетии немудреного сказочного сюжета. Эти особенности иллюстраций Неручева делают их интересными и в наши дни.

Сказки и стихи (рис.А.Ложкина)

Sat, 11 Apr 2020 13:43:05 +0000

Стихотворения Раисы Адамовны Кудашевой, урожденной княжны Гидройц, впервые появились в российской печати в самом конце XIX века. Ни ее родители, ни муж не одобряли этого увлечения поэтическим творчеством. Поэтому большинство своих произведений Раиса Адамовна публиковала под псевдонимами — сначала «А. Э.» или «А. Эръ», затем «Р. К». Поэтому самое известное стихотворение Кудашевой, «Елка», послужившее основой для создания знаменитой песенки «В лесу родилась елочка», долгое время считалось народным. При этом и сама Раиса Адамовна, написавшая «Елку» в 1903 году для рождественского выпуска журнала «Малютка», в течение двух десятилетий не знала, что музыкант любитель Леонид Карлович Бекман положил ее слова на музыку, и песенку про елочку с удовольствием распевают дети и взрослые во всех уголках необъятной России. Лишь в 1941 году авторство Кудашевой было установлено, и к ней пришла всенародная известность. «С белоснежными волосами, с приветливой улыбкой, в очках, сквозь которые смотрят живые глаза, она была похожа на добрую бабушку из сказки», — так описывал встречу с Кудашевой в январе 1958 года корреспондент журнала «Огонек» Борис Алексеев. Наверное, эти слова и раскрывают секрет творческого успеха Раисы Адамовны. Хотя не все ее сказки, песенки, рассказы, стихи для детей обрели популярность, подобную «Елочке», их продолжают читать до сих пор. Ведь простых, добрых, пусть и немного наивных «бабушкиных» интонаций детям всегда недостает. Книги Раисы Адамовны, выходившие в начале XX века в московском издательстве И. Н. Кнебеля, часто иллюстрировал Александр Васильевич Ложкин. Он был талантливым графиком, выпускником Строгановского училища и штатным художником московского отделения фирмы Карла Фаберже. Александр Васильевич разрабатывал эскизы ювелирных украшений, создавал жанровые композиции, писал пейзажи с видами старинных русских городов, занимался книжной и станковой графикой. После революции он работал художником в Госкиноиздате и участвовал в оформлении праздников и парадов на Красной площади. Работы Ложкина, отличавшиеся безукоризненным вкусом, богатой красочной палитрой и любовью к Родине, часто публиковались в периодических изданиях и на открытках. Его произведения легли в основу множеств гравюр. В наши дни произведения Александра Васильевича можно увидеть в различных российских музеях, в том числе и в Третьяковской галерее. Их демонстрируют на международных аукционах, они хранятся в частных коллекциях. И, разумеется, они украшают детские книги, которые еще не раз будут переизданы.