<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"
	xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
	xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"
	>

<channel>
	<title>Искусство Ренессанса &#8212; Knigausa Bookstore: Russian Books</title>
	<atom:link href="https://knigausa.com/%D1%81%D0%B5%D1%80%D0%B8%D1%8F/%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE-%D1%80%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%81%D1%81%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%B0/feed/" rel="self" type="application/rss+xml" />
	<link>https://knigausa.com</link>
	<description>Just another WordPress site</description>
	<lastBuildDate>Mon, 02 Feb 2026 07:45:55 +0000</lastBuildDate>
	<language>ru-RU</language>
	<sy:updatePeriod>
	hourly	</sy:updatePeriod>
	<sy:updateFrequency>
	1	</sy:updateFrequency>
	<generator>https://wordpress.org/?v=6.7.5</generator>
	<item>
		<title>Архитектура. Торжество гармонии. Ренессанс в Европе</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%b0%d1%80%d1%85%d0%b8%d1%82%d0%b5%d0%ba%d1%82%d1%83%d1%80%d0%b0-%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b6%d0%b5%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d0%b3%d0%b0%d1%80%d0%bc%d0%be%d0%bd%d0%b8%d0%b8-%d1%80%d0%b5%d0%bd%d0%b5-2/</link>
					<comments>https://knigausa.com/product/%d0%b0%d1%80%d1%85%d0%b8%d1%82%d0%b5%d0%ba%d1%82%d1%83%d1%80%d0%b0-%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b6%d0%b5%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d0%b3%d0%b0%d1%80%d0%bc%d0%be%d0%bd%d0%b8%d0%b8-%d1%80%d0%b5%d0%bd%d0%b5-2/#respond</comments>
		
		<dc:creator><![CDATA[Aleksandr Malyshev]]></dc:creator>
		<pubDate>Wed, 29 Jan 2025 10:58:13 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%b0%d1%80%d1%85%d0%b8%d1%82%d0%b5%d0%ba%d1%82%d1%83%d1%80%d0%b0-%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b6%d0%b5%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d0%b3%d0%b0%d1%80%d0%bc%d0%be%d0%bd%d0%b8%d0%b8-%d1%80%d0%b5%d0%bd%d0%b5-2/</guid>

					<description><![CDATA[Долгожданная новинка в серии «Искусство Ренессанса»! 	Увлекательное, но при этом глубокое исследование архитектуры европейского Ренессанса 	 	Известные шедевры архитектуры рассматриваются наравне с незнакомыми широкому читателю произведениями талантливых архитекторов эпохи Возрождения 	 	Автор книги — Кристи Андерсон — историк архитектуры, специализирующийся на европейском зодчестве периода Ренессанса и барокко 	 Ренессанс — это не только Италия, утверждает автор книги, историк архитектуры Кристи Андерсон. И убедительно обосновывает свое утверждение, рассказывая о самых разных европейских зданиях XV–XVI веков — о школах и домах престарелых, о роскошных дворцах и храмах. Читатели узнают об архитектуре, существующей далеко за пределами центрально-итальянских городов, — от Дании до Сицилии, от Португалии до Москвы. Здания, представленные в книге, связаны важнейшей темой — автора интересует архитектура как способ упорядочения отношений между людьми и миром. «В рамках одной книги я постаралась нарисовать широкую картину, охватывая значимые здания — своеобразные вехи в долгой истории архитектуры Европы, а также относительно неизвестные сооружения, демонстрирующие великое разнообразие и жизненность архитектурных традиций того времени».
 	Кристи Андерсон Кристи Андерсон — историк архитектуры, проявляющий особый интерес к европейскому зодчеству периода Ренессанса и барокко. Автор монографии «Иниго Джонс и классическая традиция» (Кэмбридж, 2006), Андерсон в разное время преподавала в Йельском университете, Институте искусства Курто и Массачусетском технологическом институте. Ныне она ассоциированный профессор в Университете Торонто.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Долгожданная новинка в серии «Искусство Ренессанса»! 	Увлекательное, но при этом глубокое исследование архитектуры европейского Ренессанса 	 	Известные шедевры архитектуры рассматриваются наравне с незнакомыми широкому читателю произведениями талантливых архитекторов эпохи Возрождения 	 	Автор книги — Кристи Андерсон — историк архитектуры, специализирующийся на европейском зодчестве периода Ренессанса и барокко 	 Ренессанс — это не только Италия, утверждает автор книги, историк архитектуры Кристи Андерсон. И убедительно обосновывает свое утверждение, рассказывая о самых разных европейских зданиях XV–XVI веков — о школах и домах престарелых, о роскошных дворцах и храмах. Читатели узнают об архитектуре, существующей далеко за пределами центрально-итальянских городов, — от Дании до Сицилии, от Португалии до Москвы. Здания, представленные в книге, связаны важнейшей темой — автора интересует архитектура как способ упорядочения отношений между людьми и миром. «В рамках одной книги я постаралась нарисовать широкую картину, охватывая значимые здания — своеобразные вехи в долгой истории архитектуры Европы, а также относительно неизвестные сооружения, демонстрирующие великое разнообразие и жизненность архитектурных традиций того времени».<br />
 	Кристи Андерсон Кристи Андерсон — историк архитектуры, проявляющий особый интерес к европейскому зодчеству периода Ренессанса и барокко. Автор монографии «Иниго Джонс и классическая традиция» (Кэмбридж, 2006), Андерсон в разное время преподавала в Йельском университете, Институте искусства Курто и Массачусетском технологическом институте. Ныне она ассоциированный профессор в Университете Торонто.</p>
]]></content:encoded>
					
					<wfw:commentRss>https://knigausa.com/product/%d0%b0%d1%80%d1%85%d0%b8%d1%82%d0%b5%d0%ba%d1%82%d1%83%d1%80%d0%b0-%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b6%d0%b5%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d0%b3%d0%b0%d1%80%d0%bc%d0%be%d0%bd%d0%b8%d0%b8-%d1%80%d0%b5%d0%bd%d0%b5-2/feed/</wfw:commentRss>
			<slash:comments>0</slash:comments>
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1856850</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Золотой век династии Гонзага Франческо и Изабелла. Ренессанс в Италии</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%b7%d0%be%d0%bb%d0%be%d1%82%d0%be%d0%b9-%d0%b2%d0%b5%d0%ba-%d0%b4%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%81%d1%82%d0%b8%d0%b8-%d0%b3%d0%be%d0%bd%d0%b7%d0%b0%d0%b3%d0%b0-%d1%84%d1%80%d0%b0%d0%bd%d1%87%d0%b5%d1%81/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Sun, 09 Jun 2024 12:58:48 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%b7%d0%be%d0%bb%d0%be%d1%82%d0%be%d0%b9-%d0%b2%d0%b5%d0%ba-%d0%b4%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%81%d1%82%d0%b8%d0%b8-%d0%b3%d0%be%d0%bd%d0%b7%d0%b0%d0%b3%d0%b0-%d1%84%d1%80%d0%b0%d0%bd%d1%87%d0%b5%d1%81/</guid>

					<description><![CDATA[Новая книга в серии «Искусство Ренессанса» — вторая часть увлекательного рассказа о семействе Гонзага, одной из самых блистательных династий средневековой и ренессансной Европы. 	 В серии, посвященной эпохе Возрождения, вслед за книгами о знаменитых династиях Медичи и д’Эсте мы выпустили первую часть дилогии известного итальянского журналиста и популяризатора науки Луки Сарци Амаде еще об одном легендарном семействе, Гонзага. Перед вами — продолжение этого рассказа. 	 В центре сюжета — маркиз Мантуи Франческо II Гонзага и его жена Изабелла д’Эсте, также автор рассказывает о легендарных фресках Андреа Мантеньи из «Брачного чертога», в которых зашифрованы многие послания и загадки династии мантуанских правителей. 	 История супругов Гонзага разворачивается на фоне событий второй половины XV — начала XVI века: мир стремительно меняется, все еще раздробленная Италия порывает со Средневековьем, совершаются великие географические открытия, получают развитие книгопечатание и театральное искусство. 	 Особенно интересно в этом контексте наблюдать за судьбой Изабеллы д'Эсте — одной из известнейших женщин итальянского Ренессанса, страстного коллекционера, мецената, любительницы шахмат, философии, поэзии и архитектуры, словом, истинного человека Возрождения. 	 «Карнавал 1480 года подарил Мантуе драму «Сказание об Орфее», весна того же года — перспективу новой свадьбы: в день Пятидесятницы 13-летний Франческо II обручился в Ферраре с милой 6-летней девочкой Изабеллой, старшей дочерью сурового герцога Эрколе I д’Эсте. Заявка на брак стала для всех способом положить конец обидам: в сущности, Гонзага и Эсте — династии-близнецы, а близнецов трудно разделить, даже если они в ссоре» 	 	 Книга Луки Сарци Амаде — увлекательный документальный роман, в котором реальные события прошлого в мастерском изложении автора превращаются в абсолютно живую историю. Об авторе 	 Лука Сарци Амаде — журналист, популяризатор науки, сотрудник крупнейших итальянских СМИ, таких как Rai, La Repubblica и Il Giorno, автор нескольких книг по европейской истории и культуре и руководства по генеалогическим исследованиям. В числе его работ также — две книги о династии Гонзага. Первая из них уже вышла на русском языке, вторая — перед вами.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>*Это издание относится к категории «Винтаж: Хороший экземпляр» – это редкие книги и старые тиражи, вернувшиеся в повторную продажу, которые сейчас можно приобрести по сниженной цене. Состояние книги практически идеальное, единственный недостаток – это небольшие потертости на обложке. Вторая часть увлекательного рассказа о семействе Гонзага, одной из самых блистательных династий средневековой и ренессансной Европы. 	 В серии, посвященной эпохе Возрождения, вслед за книгами о знаменитых династиях Медичи и д’Эсте мы выпустили первую часть дилогии известного итальянского журналиста и популяризатора науки Луки Сарци Амаде еще об одном легендарном семействе, Гонзага. Перед вами — продолжение этого рассказа. 	 В центре сюжета — маркиз Мантуи Франческо II Гонзага и его жена Изабелла д’Эсте, также автор рассказывает о легендарных фресках Андреа Мантеньи из «Брачного чертога», в которых зашифрованы многие послания и загадки династии мантуанских правителей. 	 История супругов Гонзага разворачивается на фоне событий второй половины XV — начала XVI века: мир стремительно меняется, все еще раздробленная Италия порывает со Средневековьем, совершаются великие географические открытия, получают развитие книгопечатание и театральное искусство. 	 Особенно интересно в этом контексте наблюдать за судьбой Изабеллы д&#8217;Эсте — одной из известнейших женщин итальянского Ренессанса, страстного коллекционера, мецената, любительницы шахмат, философии, поэзии и архитектуры, словом, истинного человека Возрождения. 	 «Карнавал 1480 года подарил Мантуе драму «Сказание об Орфее», весна того же года — перспективу новой свадьбы: в день Пятидесятницы 13-летний Франческо II обручился в Ферраре с милой 6-летней девочкой Изабеллой, старшей дочерью сурового герцога Эрколе I д’Эсте. Заявка на брак стала для всех способом положить конец обидам: в сущности, Гонзага и Эсте — династии-близнецы, а близнецов трудно разделить, даже если они в ссоре» 	 	 Книга Луки Сарци Амаде — увлекательный документальный роман, в котором реальные события прошлого в мастерском изложении автора превращаются в абсолютно живую историю. Об авторе 	 Лука Сарци Амаде — журналист, популяризатор науки, сотрудник крупнейших итальянских СМИ, таких как Rai, La Repubblica и Il Giorno, автор нескольких книг по европейской истории и культуре и руководства по генеалогическим исследованиям. В числе его работ также — две книги о династии Гонзага. Первая из них уже вышла на русском языке, вторая — перед вами.<br />
 Обратите внимание! Золотой век династии Гонзага Франческо и Изабелла (Хороший экземпляр), год издания 2024 относится к категории «Винтаж: Хороший экземпляр» – это редкие книги и старые тиражи, вернувшиеся в повторную продажу, которые вы можете приобрести по сниженным ценам. Количество экземпляров этой категории ограничено! 	 На книги категории «Винтаж» скидки и акции не распространяются. Полностью ознакомиться с Условиями покупки букинистического издания Золотой век династии Гонзага Франческо и Изабелла (Хороший экземпляр) вы можете в договоре публичной оферты. Подробнее о категории «Винтаж» можно прочитать здесь</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1746094</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Гонзага. История династии. Искусство и власть</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%b3%d0%be%d0%bd%d0%b7%d0%b0%d0%b3%d0%b0-%d0%b8%d1%81%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b8%d1%8f-%d0%b4%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%81%d1%82%d0%b8%d0%b8-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d0%b8/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Sun, 09 Jun 2024 12:58:48 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%b3%d0%be%d0%bd%d0%b7%d0%b0%d0%b3%d0%b0-%d0%b8%d1%81%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b8%d1%8f-%d0%b4%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%81%d1%82%d0%b8%d0%b8-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d0%b8/</guid>

					<description><![CDATA[Новая книга в серии «Искусство Ренессанса» — первая часть увлекательного рассказа о семействе Гонзага, одной из самых блистательных династий средневековой и ренессансной Европы. 	 В серии об эпохе Возрождения мы уже рассказывали о таких знаменитых итальянских династиях, как Медичи и Д’Эсте, а теперь пришел черед книги об еще одном блистательном семействе средневековой и ренессансной Европы — Гонзага. Представители Дома Гонзага на протяжении почти четырех столетий принимали участие в самых важных событиях в истории Италии и Европы. Ее представители находились у власти в Мантуе почти 380 лет, с 1328 по 1707 год. Сначала как капитаны народа, затем, с 1433 года, как маркизы, с 1530 года — как герцоги, то есть в целом дольше, чем Медичи во Флоренции, а Висконти и Сфорца, даже вместе взятые, — в Милане. 	 При Гонзага Мантуя стала одной из культурных столиц Возрождения — с Гонзага связаны такие имена, как Данте, Петрарка, Пизанелло, Мантенья, Филарете и даже легендарный миф о Святом Граале. Жизнь семейства Гонзага — это созидания и разрушения, войны и заговоры, борьба за власть и влияние. 	 Книга Лука Сарци Амаде, известного итальянского журналиста и популяризатора науки, читается как увлекательный исторический роман, хотя на самом деле это настоящий нон-фикшн, в котором реальные события прошлого в мастерском изложении автора превращаются в абсолютно живую историю. «Сочинение Сарци Амаде хочется назвать сагой — настолько глубоко и подробно автор погружает читателя в европейскую историю и генеалогию. Ни одно из крупных событий Средних веков, Возрождения и Нового времени, касающихся Италии, Церкви, Империи не забыто в книге Амаде, однако в центре его повествования (как и в сердце автора) всегда остаются Гонзага, Мантуя, и их вклад в историю Европы. Крупные факты истории позволяют автору взглянуть на семейную хронику как бы с высоты птичьего полета, для того, чтобы потом сменить оптику и представить в подробностях жизни многочисленных представителей династии. 
 
 	Лука Сарци Амаде с большим чувством и личной заинтересованностью описывает биографии героев, особенности их характеров и мотивы поступков, и тем самым заставляет читателя ощутить реальность этих людей, почувствовать себя свидетелем происходящего, и в любом случае разделить искреннюю симпатию автора к семейству Гонзага» 	 Ольга Назарова, 
 	 кандидат искусствоведения,
 	 автор книги «Любовь и страсть в искусстве Возрождения», 
 	 научный редактор книги «Гонзага. История династии» 
 	 История Гонзага настолько богата и насыщенна, что автор написал о них целых две книги. Вторая книга также доступна для заказа. Об авторе Лука Сарци Амаде — писатель и журналист, историк, автор крупнейших итальянских СМИ, таких как Rai, La Repubblica и Il Giorno, а также автор нескольких научно-популярных книг по европейской истории и руководства по генеалогическим исследованиям.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>*Это издание относится к категории «Винтаж: Хороший экземпляр» – это редкие книги и старые тиражи, вернувшиеся в повторную продажу, которые сейчас можно приобрести по сниженной цене. Состояние книги практически идеальное, единственный недостаток – это небольшие потертости на обложке. Первая часть увлекательного рассказа о семействе Гонзага, одной из самых блистательных династий средневековой и ренессансной Европы. 	 В серии об эпохе Возрождения мы уже рассказывали о таких знаменитых итальянских династиях, как Медичи и Д’Эсте, а теперь пришел черед книги об еще одном блистательном семействе средневековой и ренессансной Европы — Гонзага. Представители Дома Гонзага на протяжении почти четырех столетий принимали участие в самых важных событиях в истории Италии и Европы. Ее представители находились у власти в Мантуе почти 380 лет, с 1328 по 1707 год. Сначала как капитаны народа, затем, с 1433 года, как маркизы, с 1530 года — как герцоги, то есть в целом дольше, чем Медичи во Флоренции, а Висконти и Сфорца, даже вместе взятые, — в Милане. 	 При Гонзага Мантуя стала одной из культурных столиц Возрождения — с Гонзага связаны такие имена, как Данте, Петрарка, Пизанелло, Мантенья, Филарете и даже легендарный миф о Святом Граале. Жизнь семейства Гонзага — это созидания и разрушения, войны и заговоры, борьба за власть и влияние. 	 Книга Лука Сарци Амаде, известного итальянского журналиста и популяризатора науки, читается как увлекательный исторический роман, хотя на самом деле это настоящий нон-фикшн, в котором реальные события прошлого в мастерском изложении автора превращаются в абсолютно живую историю. «Сочинение Сарци Амаде хочется назвать сагой — настолько глубоко и подробно автор погружает читателя в европейскую историю и генеалогию. Ни одно из крупных событий Средних веков, Возрождения и Нового времени, касающихся Италии, Церкви, Империи не забыто в книге Амаде, однако в центре его повествования (как и в сердце автора) всегда остаются Гонзага, Мантуя, и их вклад в историю Европы. Крупные факты истории позволяют автору взглянуть на семейную хронику как бы с высоты птичьего полета, для того, чтобы потом сменить оптику и представить в подробностях жизни многочисленных представителей династии. </p>
<p> 	Лука Сарци Амаде с большим чувством и личной заинтересованностью описывает биографии героев, особенности их характеров и мотивы поступков, и тем самым заставляет читателя ощутить реальность этих людей, почувствовать себя свидетелем происходящего, и в любом случае разделить искреннюю симпатию автора к семейству Гонзага» 	 Ольга Назарова,<br />
 	 кандидат искусствоведения,<br />
 	 автор книги «Любовь и страсть в искусстве Возрождения»,<br />
 	 научный редактор книги «Гонзага. История династии»<br />
 	 История Гонзага настолько богата и насыщенна, что автор написал о них целых две книги. Вторая книга также доступна для заказа. Об авторе Лука Сарци Амаде — писатель и журналист, историк, автор крупнейших итальянских СМИ, таких как Rai, La Repubblica и Il Giorno, а также автор нескольких научно-популярных книг по европейской истории и руководства по генеалогическим исследованиям.<br />
 Обратите внимание! Гонзага. История династии. Искусство и власть (Хороший экземпляр), год издания 2024 относится к категории «Винтаж: Хороший экземпляр» – это редкие книги и старые тиражи, вернувшиеся в повторную продажу, которые вы можете приобрести по сниженным ценам. Количество экземпляров этой категории ограничено! 	 На книги категории «Винтаж» скидки и акции не распространяются. Полностью ознакомиться с Условиями покупки букинистического издания Гонзага. История династии. Искусство и власть (Хороший экземпляр) вы можете в договоре публичной оферты. Подробнее о категории «Винтаж» можно прочитать здесь</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1746092</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Любовь и страсть в искусстве Возрождения. Ренессанс в ИталииЛюбовь и страсть в искусстве Возрождения. Ренессанс в Италии</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%bb%d1%8e%d0%b1%d0%be%d0%b2%d1%8c-%d0%b8-%d1%81%d1%82%d1%80%d0%b0%d1%81%d1%82%d1%8c-%d0%b2-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%b5-%d0%b2%d0%be%d0%b7%d1%80%d0%be%d0%b6%d0%b4%d0%b5/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 04 Jun 2024 23:53:10 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%bb%d1%8e%d0%b1%d0%be%d0%b2%d1%8c-%d0%b8-%d1%81%d1%82%d1%80%d0%b0%d1%81%d1%82%d1%8c-%d0%b2-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%b5-%d0%b2%d0%be%d0%b7%d1%80%d0%be%d0%b6%d0%b4%d0%b5/</guid>

					<description><![CDATA[Новая книга в серии «Искусство Ренессанса» о произведениях искусства, которые вот уже пятьсот лет будоражат воображение зрителей своей красотой и многозначностью толкований, о людях, которые создавали эти произведения, владели ими и были увековечены в них 	 	 	 		 Более 160 роскошных иллюстраций шедевров итальянского Ренессанса - Леонардо да Винчи и его мастерской, Тициана, Ботичелли, Рафаэля, Микеланджело, Лоренцо Лотто и других 	 	 Какое отражение любовь, брак и эротика получили в искусстве Возрождения? Об этом в подробностях, в том числе и довольно пикантных, рассказывает историк искусства Ольга Назарова, в популярной форме делясь с читателями новейшими научными открытиями. 	 Эта книга о том, как в европейском искусстве впервые со времен античности появился визуальный язык, на котором стало возможным говорить о любви. О любви божественной и человеческой, освященной узами брака и беззаконной, счастливой и отвергнутой, проявляющейся возвышенными чувствами и низменными страстями. 	 Бессмертные хиты ренессансного искусства — «Весна» Боттичелли, «Форнарина» Рафаэля, «Любовь земная и небесная» Тициана, флорентийские свадебные сундуки, обнаженные венецианские красавицы и множество других произведений искусства Возрождения — предстанут перед читателем в контексте любовной культуры эпохи и откроют новые грани своих смыслов. «В современной истории искусства эти кажущиеся хрестоматийными произведения активно пересматриваются и получают новые интерпретации. Они позволяют по-новому взглянуть на эти произведения и избавиться от диктата мифов, которые столетиями складывались вокруг них. В большинстве случаев для постижения изначального смысла ренессансных произведений требуется тщательная реконструкция обстоятельств их появления, понимание мотивов, которыми руководствовались заказчики и художники, прояснение целей, с которыми они создавались» 	Ольга Назарова Об авторе Ольга Назарова — кандидат искусствоведения, доцент Высшей Школы Экономики и академический руководитель образовательной программы История искусств. Автор научных статей и лекционных курсов по искусству Возрождения.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Новая книга в серии «Искусство Ренессанса» о произведениях искусства, которые вот уже пятьсот лет будоражат воображение зрителей своей красотой и многозначностью толкований, о людях, которые создавали эти произведения, владели ими и были увековечены в них 	 	 	 		 Более 160 роскошных иллюстраций шедевров итальянского Ренессанса &#8212; Леонардо да Винчи и его мастерской, Тициана, Ботичелли, Рафаэля, Микеланджело, Лоренцо Лотто и других 	 	 Какое отражение любовь, брак и эротика получили в искусстве Возрождения? Об этом в подробностях, в том числе и довольно пикантных, рассказывает историк искусства Ольга Назарова, в популярной форме делясь с читателями новейшими научными открытиями. 	 Эта книга о том, как в европейском искусстве впервые со времен античности появился визуальный язык, на котором стало возможным говорить о любви. О любви божественной и человеческой, освященной узами брака и беззаконной, счастливой и отвергнутой, проявляющейся возвышенными чувствами и низменными страстями. 	 Бессмертные хиты ренессансного искусства — «Весна» Боттичелли, «Форнарина» Рафаэля, «Любовь земная и небесная» Тициана, флорентийские свадебные сундуки, обнаженные венецианские красавицы и множество других произведений искусства Возрождения — предстанут перед читателем в контексте любовной культуры эпохи и откроют новые грани своих смыслов. «В современной истории искусства эти кажущиеся хрестоматийными произведения активно пересматриваются и получают новые интерпретации. Они позволяют по-новому взглянуть на эти произведения и избавиться от диктата мифов, которые столетиями складывались вокруг них. В большинстве случаев для постижения изначального смысла ренессансных произведений требуется тщательная реконструкция обстоятельств их появления, понимание мотивов, которыми руководствовались заказчики и художники, прояснение целей, с которыми они создавались» 	Ольга Назарова Об авторе Ольга Назарова — кандидат искусствоведения, доцент Высшей Школы Экономики и академический руководитель образовательной программы История искусств. Автор научных статей и лекционных курсов по искусству Возрождения.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1512492</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Династия д&#8217;Эсте. Политика великолепия. Ренессанс в Ферраре (р2)</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%b4%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%81%d1%82%d0%b8%d1%8f-%d0%b4%d1%8d%d1%81%d1%82%d0%b5-%d0%bf%d0%be%d0%bb%d0%b8%d1%82%d0%b8%d0%ba%d0%b0-%d0%b2%d0%b5%d0%bb%d0%b8%d0%ba%d0%be%d0%bb%d0%b5%d0%bf%d0%b8%d1%8f-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 04 Jun 2024 10:32:09 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%b4%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%81%d1%82%d0%b8%d1%8f-%d0%b4%d1%8d%d1%81%d1%82%d0%b5-%d0%bf%d0%be%d0%bb%d0%b8%d1%82%d0%b8%d0%ba%d0%b0-%d0%b2%d0%b5%d0%bb%d0%b8%d0%ba%d0%be%d0%bb%d0%b5%d0%bf%d0%b8%d1%8f-2/</guid>

					<description><![CDATA[Первая книга на русском языке, посвященная династии д’Эсте! 	 	 	 		 Увлекательный рассказ о «политике Великолепия» - культурной политике, отношениях искусств и власти в ренессансной Ферраре! 	 	 	 		 Замечательные иллюстрации помогут читателю полностью окунуться в эпоху Возрождения, эпоху страстей и культурного расцвета Феррары! 	 	 Павел Алешин, историк искусства, специалист по итальянскому Ренессансу, знакомит читателей с династией д’Эсте — семейством, правившим Феррарой в эпоху Возрождения, как Медичи — Флоренцией. За время их правления Феррара достигла небывалого расцвета. Д’Эсте были чрезвычайно эрудированными и образованными людьми, хорошо понимавшими, что меценатство, поощрение искусств необходимы не только для удовольствия, но и ради укрепления и возвеличивания собственной власти, а также победы в бесконечном соперничестве с другими итальянскими княжескими фамилиями. Культурную политику семейства д’Эсте из Феррары гуманисты назвали «политика великолепия» еще в XV веке. 	 Это емкое по смыслу и содержанию понятие наиболее точно отражает жизнь и деятельность блестящих правителей небольшого, но прекрасного города Северной Италии. Именно «политика великолепия» позволила расцвести искусству таких
 	 художников и поэтов золотого века Феррары, как Козимо Тура, Франческо дель Косса, Эрколе де Роберти, Маттео Мария Боярдо, Лудовико Ариосто, Торквато Тассо. Об авторе: 	 Павел Алешин — искусствовед, кандидат наук; специалист по искусству итальянского Ренессанса, особенно по искусству Феррары, поэт и переводчик, сотрудник научно-редакционного отдела Музеев Московского Кремля.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Первая книга на русском языке, посвященная династии д’Эсте! 	 	 	 		 Увлекательный рассказ о «политике Великолепия» &#8212; культурной политике, отношениях искусств и власти в ренессансной Ферраре! 	 	 	 		 Замечательные иллюстрации помогут читателю полностью окунуться в эпоху Возрождения, эпоху страстей и культурного расцвета Феррары! 	 	 Павел Алешин, историк искусства, специалист по итальянскому Ренессансу, знакомит читателей с династией д’Эсте — семейством, правившим Феррарой в эпоху Возрождения, как Медичи — Флоренцией. За время их правления Феррара достигла небывалого расцвета. Д’Эсте были чрезвычайно эрудированными и образованными людьми, хорошо понимавшими, что меценатство, поощрение искусств необходимы не только для удовольствия, но и ради укрепления и возвеличивания собственной власти, а также победы в бесконечном соперничестве с другими итальянскими княжескими фамилиями. Культурную политику семейства д’Эсте из Феррары гуманисты назвали «политика великолепия» еще в XV веке. 	 Это емкое по смыслу и содержанию понятие наиболее точно отражает жизнь и деятельность блестящих правителей небольшого, но прекрасного города Северной Италии. Именно «политика великолепия» позволила расцвести искусству таких<br />
 	 художников и поэтов золотого века Феррары, как Козимо Тура, Франческо дель Косса, Эрколе де Роберти, Маттео Мария Боярдо, Лудовико Ариосто, Торквато Тассо. Об авторе: 	 Павел Алешин — искусствовед, кандидат наук; специалист по искусству итальянского Ренессанса, особенно по искусству Феррары, поэт и переводчик, сотрудник научно-редакционного отдела Музеев Московского Кремля.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1490106</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Художники и покровители искусств в Вечном городе. Ренессанс. Рим. (р2)</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d1%85%d1%83%d0%b4%d0%be%d0%b6%d0%bd%d0%b8%d0%ba%d0%b8-%d0%b8-%d0%bf%d0%be%d0%ba%d1%80%d0%be%d0%b2%d0%b8%d1%82%d0%b5%d0%bb%d0%b8-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2-%d0%b2-%d0%b2%d0%b5-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 04 Jun 2024 10:24:09 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d1%85%d1%83%d0%b4%d0%be%d0%b6%d0%bd%d0%b8%d0%ba%d0%b8-%d0%b8-%d0%bf%d0%be%d0%ba%d1%80%d0%be%d0%b2%d0%b8%d1%82%d0%b5%d0%bb%d0%b8-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2-%d0%b2-%d0%b2%d0%b5-2/</guid>

					<description><![CDATA[Вторая книга в новой серии об эпохе Возрождения в Европе 	 	 	 		 Автор книги Джон Марчиари – историк искусства, глава отдела рисунка и гравюры при Библиотеке и музее Моргана в Нью-Йорке 	 	 	 		 Захватывающий рассказ об искусстве в контексте отношений художников и их покровителей 	 	 Историк искусства Джон Марчиари рассказывает о ренессансном Риме, охватывая период с 1300 по 1600 год. Но это не просто повествование о прекрасных сооружениях, скульптурах, картинах того времени, а увлекательное исследование взаимоотношений художников и их покровителей – князей Церкви, светских правителей, в той или иной степени зависевших от личности папы римского. Все они, соревнуясь друг с другом за право быть вписанным в историю города, заказывали художникам все новые и новые работы, в то время как гуманисты отчаянно изыскивали способы воссоздать и сохранить древний город для последующих поколений. 	 Джон Марчиари показывает, как на фоне интриг, вражды и соперничества папского ренессансного Рима создавались шедевры искусства. Об авторе: 	 Джон Марчиари — куратор, специалист по итальянскому и испанскому искусству Ренессанса и барокко, в особенности искусства Рима, автор многих работ на эту тему; возглавляет отдел рисунка и гравюры при Библиотеке и Музее Моргана в Нью-Йорке.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Вторая книга в новой серии об эпохе Возрождения в Европе 	 	 	 		 Автор книги Джон Марчиари – историк искусства, глава отдела рисунка и гравюры при Библиотеке и музее Моргана в Нью-Йорке 	 	 	 		 Захватывающий рассказ об искусстве в контексте отношений художников и их покровителей 	 	 Историк искусства Джон Марчиари рассказывает о ренессансном Риме, охватывая период с 1300 по 1600 год. Но это не просто повествование о прекрасных сооружениях, скульптурах, картинах того времени, а увлекательное исследование взаимоотношений художников и их покровителей – князей Церкви, светских правителей, в той или иной степени зависевших от личности папы римского. Все они, соревнуясь друг с другом за право быть вписанным в историю города, заказывали художникам все новые и новые работы, в то время как гуманисты отчаянно изыскивали способы воссоздать и сохранить древний город для последующих поколений. 	 Джон Марчиари показывает, как на фоне интриг, вражды и соперничества папского ренессансного Рима создавались шедевры искусства. Об авторе: 	 Джон Марчиари — куратор, специалист по итальянскому и испанскому искусству Ренессанса и барокко, в особенности искусства Рима, автор многих работ на эту тему; возглавляет отдел рисунка и гравюры при Библиотеке и Музее Моргана в Нью-Йорке.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1490102</post-id>	</item>
		<item>
		<title>История об искусстве Флоренции. Город и миф. Ренессанс в Италии (р2)</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%b8%d1%81%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b8%d1%8f-%d0%be%d0%b1-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%b5-%d1%84%d0%bb%d0%be%d1%80%d0%b5%d0%bd%d1%86%d0%b8%d0%b8-%d0%b3%d0%be%d1%80%d0%be%d0%b4-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 04 Jun 2024 10:24:09 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%b8%d1%81%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b8%d1%8f-%d0%be%d0%b1-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%b5-%d1%84%d0%bb%d0%be%d1%80%d0%b5%d0%bd%d1%86%d0%b8%d0%b8-%d0%b3%d0%be%d1%80%d0%be%d0%b4-2/</guid>

					<description><![CDATA[Новая, пятая книга в серии об эпохе Возрождения в Европе! 	 	 	 		 Свежий взгляд на время культурного, художественного и интеллектуального расцвета Флоренции XV- начала XVI века 	 	 	 		 Автор, Скотт Незерсоул – доктор наук, специалист по итальянскому Возрождению в лондонском Институте Курто 	 	 Опираясь на яркие исторические свидетельства, Скотт Незерсоул, специалист по истории итальянского искусства эпохи Возрождения в Институте Курто в Лондоне, исследует период необычайного культурного, художественного и интеллектуального расцвета, произошедшего во Флоренции XV – начала XVI века. 	 Автор позволяет себе усомниться в общепринятом, в наших знаниях и стереотипах, задать новые и необычные вопросы и говорить о том, что считалось неважным или просто не привлекало к себе внимания. 	 Свежий взгляд на город и его искусство дает возможность представить безусловные шедевры и менее известные произведения в более широком культурном контексте. Скотт Незерсоул помогает читателю рассмотреть вместе разные виды искусства и художников: от живописи, скульптуры и архитектуры до печатной графики и иллюминированных рукописей, от Микеланджело, Донателло, Боттичелли и Брунеллески до неизвестных мастеров - во взаимосвязях и взаимовлияниях, которые кажутся неожиданными, но отчаянно напоминают поток жизни. 	 Увлекательный рассказ о неисчерпаемой культуре, продолжающей отвечать на вопросы о нас самих. Об авторе: Скотт Незерсоул - доктор наук, специалист по истории итальянского искусства эпохи Возрождения (1400 - 1500), работает в Институте искусства Курто в Лондоне. Преподаватель, исследователь, куратор и автор различных публикаций, в том числе книги Art and Violence in Early Renaissance Florence (Искусство и насилие в раннеренессансной Флоренции).]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Новая, пятая книга в серии об эпохе Возрождения в Европе! 	 	 	 		 Свежий взгляд на время культурного, художественного и интеллектуального расцвета Флоренции XV- начала XVI века 	 	 	 		 Автор, Скотт Незерсоул – доктор наук, специалист по итальянскому Возрождению в лондонском Институте Курто 	 	 Опираясь на яркие исторические свидетельства, Скотт Незерсоул, специалист по истории итальянского искусства эпохи Возрождения в Институте Курто в Лондоне, исследует период необычайного культурного, художественного и интеллектуального расцвета, произошедшего во Флоренции XV – начала XVI века. 	 Автор позволяет себе усомниться в общепринятом, в наших знаниях и стереотипах, задать новые и необычные вопросы и говорить о том, что считалось неважным или просто не привлекало к себе внимания. 	 Свежий взгляд на город и его искусство дает возможность представить безусловные шедевры и менее известные произведения в более широком культурном контексте. Скотт Незерсоул помогает читателю рассмотреть вместе разные виды искусства и художников: от живописи, скульптуры и архитектуры до печатной графики и иллюминированных рукописей, от Микеланджело, Донателло, Боттичелли и Брунеллески до неизвестных мастеров &#8212; во взаимосвязях и взаимовлияниях, которые кажутся неожиданными, но отчаянно напоминают поток жизни. 	 Увлекательный рассказ о неисчерпаемой культуре, продолжающей отвечать на вопросы о нас самих. Об авторе: Скотт Незерсоул &#8212; доктор наук, специалист по истории итальянского искусства эпохи Возрождения (1400 &#8212; 1500), работает в Институте искусства Курто в Лондоне. Преподаватель, исследователь, куратор и автор различных публикаций, в том числе книги Art and Violence in Early Renaissance Florence (Искусство и насилие в раннеренессансной Флоренции).</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1490105</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Искусство, религия, коммерция, рождение арт-рынка. Северный Ренессанс (р2)</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d1%80%d0%b5%d0%bb%d0%b8%d0%b3%d0%b8%d1%8f-%d0%ba%d0%be%d0%bc%d0%bc%d0%b5%d1%80%d1%86%d0%b8%d1%8f-%d1%80%d0%be%d0%b6%d0%b4%d0%b5%d0%bd%d0%b8-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 04 Jun 2024 10:24:09 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d1%80%d0%b5%d0%bb%d0%b8%d0%b3%d0%b8%d1%8f-%d0%ba%d0%be%d0%bc%d0%bc%d0%b5%d1%80%d1%86%d0%b8%d1%8f-%d1%80%d0%be%d0%b6%d0%b4%d0%b5%d0%bd%d0%b8-2/</guid>

					<description><![CDATA[Третья книга в новой серии об эпохе Возрождения в Европе; 	 	 	 		 Автор книги Стефани Поррас – историк искусства, доцент Тулейнского университета в Новом Орлеане, специалист по культуре Северного Ренессанса; 	 	 	 		 Захватывающий рассказ об изменении роли и становлении искусства и художника в обществе в XV-XVI веках в Нидерландах, Германии, Англии, Франции. 	 	 Автор этой книги Стефани Поррас — историк искусства, доцент Тулейнского университета в Новом Орлеане, специалист по культуре Северного Ренессанса — рассказывает о том, как в период с 1400 по 1570 год в Нидерландах, Германии, Франции и Англии менялись статус и роль искусства и какое участие в этом процессе принимали художники и меценаты, откликаясь на стремительные политические, социальные, экономические и религиозные перемены. Искусство из ремесла превращалось в высокую материю, а художники — из ремесленников в творцов. 	 Поррас говорит не только о таких знаменитостях, как Ян ван Эйк или Альбрехт Дюрер, но и о малоизвестных мастерах, принципиально не ограничиваясь только живописью. Скульптура, архитектура, гравюра, ювелирное искусство, гобелены занимают в ее повествовании главное место. Особенно увлекательно автор рассказывает о зарождении городского купечества и появлении нового типа потребителя искусства на бурно развивающемся арт-рынке одновременно с остающимся традиционным влиянием монархов и аристократических семей как главных заказчиков художественных произведений.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Третья книга в новой серии об эпохе Возрождения в Европе; 	 	 	 		 Автор книги Стефани Поррас – историк искусства, доцент Тулейнского университета в Новом Орлеане, специалист по культуре Северного Ренессанса; 	 	 	 		 Захватывающий рассказ об изменении роли и становлении искусства и художника в обществе в XV-XVI веках в Нидерландах, Германии, Англии, Франции. 	 	 Автор этой книги Стефани Поррас — историк искусства, доцент Тулейнского университета в Новом Орлеане, специалист по культуре Северного Ренессанса — рассказывает о том, как в период с 1400 по 1570 год в Нидерландах, Германии, Франции и Англии менялись статус и роль искусства и какое участие в этом процессе принимали художники и меценаты, откликаясь на стремительные политические, социальные, экономические и религиозные перемены. Искусство из ремесла превращалось в высокую материю, а художники — из ремесленников в творцов. 	 Поррас говорит не только о таких знаменитостях, как Ян ван Эйк или Альбрехт Дюрер, но и о малоизвестных мастерах, принципиально не ограничиваясь только живописью. Скульптура, архитектура, гравюра, ювелирное искусство, гобелены занимают в ее повествовании главное место. Особенно увлекательно автор рассказывает о зарождении городского купечества и появлении нового типа потребителя искусства на бурно развивающемся арт-рынке одновременно с остающимся традиционным влиянием монархов и аристократических семей как главных заказчиков художественных произведений.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1490104</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Эпоха перемен. От Беллини до Тинторетто. Ренессанс в Венеции (р2)</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d1%8d%d0%bf%d0%be%d1%85%d0%b0-%d0%bf%d0%b5%d1%80%d0%b5%d0%bc%d0%b5%d0%bd-%d0%be%d1%82-%d0%b1%d0%b5%d0%bb%d0%bb%d0%b8%d0%bd%d0%b8-%d0%b4%d0%be-%d1%82%d0%b8%d0%bd%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b5%d1%82%d1%82-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 04 Jun 2024 10:24:09 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d1%8d%d0%bf%d0%be%d1%85%d0%b0-%d0%bf%d0%b5%d1%80%d0%b5%d0%bc%d0%b5%d0%bd-%d0%be%d1%82-%d0%b1%d0%b5%d0%bb%d0%bb%d0%b8%d0%bd%d0%b8-%d0%b4%d0%be-%d1%82%d0%b8%d0%bd%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b5%d1%82%d1%82-2/</guid>

					<description><![CDATA[Четвертая книга в серии об эпохе Возрождения в Европе 	 	 	 		 Увлекательный рассказ об истории, развитии и удивительных поворотах венецианского искусства эпохи Возрождения 	 	 	 		 Автор – Том Николс, историк искусства, профессор Университета Глазго, специалист по ренессансной Венеции. 	 	 Профессор Университета Глазго, специалист по истории венецианского искусства эпохи Возрождения Том Николс рассказывает, как рождение ренессансного стиля в Венеции перевернуло ее культурную жизнь. Знаменитые художники, скульпторы, архитекторы — Джорджоне Тициан, Тинторетто, Палладио и многие другие серьезно повлияли на отход от традиционного для Венеции принципа совместной работы нескольких анонимных мастеров над одним произведением. 	 Том Николс делит эпоху художественных перемен в жизни города на два основных этапа — до 1500 года, когда элементы искусства Возрождения ненавязчиво сочетаются с традиционной «венецианскостью», — и с 1500 года, когда Венеция начинает стремительно заимствовать передовые ренессансные тенденции у других ведущих культурных центров Италии. Более того, меняется статус самого художника — он получает признание как независимый творец-демиург. Венеция выходит за рамки традиционных общинности и коллективизма, а лучшие художники того времени все чаще работают по заказам частных меценатов, коллекционеров, аристократов и иностранных дворов. 	 Том Николс — преподаватель истории искусств и руководитель курса в Университете Глазго. Ему принадлежат многочисленные публикации по венецианскому искусству эпохи Возрождения, в том числе монографии Тинторетто: традиция и идентичность, Искусство Ренессанса: путеводитель для начинающих, Тициан и конец венецианского Ренессанса.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Четвертая книга в серии об эпохе Возрождения в Европе 	 	 	 		 Увлекательный рассказ об истории, развитии и удивительных поворотах венецианского искусства эпохи Возрождения 	 	 	 		 Автор – Том Николс, историк искусства, профессор Университета Глазго, специалист по ренессансной Венеции. 	 	 Профессор Университета Глазго, специалист по истории венецианского искусства эпохи Возрождения Том Николс рассказывает, как рождение ренессансного стиля в Венеции перевернуло ее культурную жизнь. Знаменитые художники, скульпторы, архитекторы — Джорджоне Тициан, Тинторетто, Палладио и многие другие серьезно повлияли на отход от традиционного для Венеции принципа совместной работы нескольких анонимных мастеров над одним произведением. 	 Том Николс делит эпоху художественных перемен в жизни города на два основных этапа — до 1500 года, когда элементы искусства Возрождения ненавязчиво сочетаются с традиционной «венецианскостью», — и с 1500 года, когда Венеция начинает стремительно заимствовать передовые ренессансные тенденции у других ведущих культурных центров Италии. Более того, меняется статус самого художника — он получает признание как независимый творец-демиург. Венеция выходит за рамки традиционных общинности и коллективизма, а лучшие художники того времени все чаще работают по заказам частных меценатов, коллекционеров, аристократов и иностранных дворов. 	 Том Николс — преподаватель истории искусств и руководитель курса в Университете Глазго. Ему принадлежат многочисленные публикации по венецианскому искусству эпохи Возрождения, в том числе монографии Тинторетто: традиция и идентичность, Искусство Ренессанса: путеводитель для начинающих, Тициан и конец венецианского Ренессанса.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1490103</post-id>	</item>
		<item>
		<title>Жизнь при дворе: искусство, удовольствия, власть (р2)</title>
		<link>https://knigausa.com/product/%d0%b6%d0%b8%d0%b7%d0%bd%d1%8c-%d0%bf%d1%80%d0%b8-%d0%b4%d0%b2%d0%be%d1%80%d0%b5-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d1%83%d0%b4%d0%be%d0%b2%d0%be%d0%bb%d1%8c%d1%81%d1%82%d0%b2-2/</link>
		
		<dc:creator><![CDATA[]]></dc:creator>
		<pubDate>Tue, 04 Jun 2024 07:33:10 +0000</pubDate>
				<guid isPermaLink="false">https://knigausa.com/product/%d0%b6%d0%b8%d0%b7%d0%bd%d1%8c-%d0%bf%d1%80%d0%b8-%d0%b4%d0%b2%d0%be%d1%80%d0%b5-%d0%b8%d1%81%d0%ba%d1%83%d1%81%d1%81%d1%82%d0%b2%d0%be-%d1%83%d0%b4%d0%be%d0%b2%d0%be%d0%bb%d1%8c%d1%81%d1%82%d0%b2-2/</guid>

					<description><![CDATA[Долгожданное новое издание первой книги, ставшей уже легендарной серии «Искусство Ренессанса» об эпохе Возрождения в Европе! 	 	 	 		 Захватывающий рассказ об искусстве в контексте отношений художников с могущественными династиями правителей Италии XV века 	 	 	 		 Повествование сопровождают более 160 цветных иллюстраций шедевров эпохи Возрождения 	 	 Элисон Коул, известный арт-критик и журналист, исследователь искусства Ренессанса и главный редактор британской The Art Newspaper рассказывает об эпохе, когда высокое искусство и власть слились в причудливом симбиозе. 	 Пять могущественных семейств Италии, правившие в XV веке городами-государствами Неаполем, Урбино, Феррарой, Мантуей и Миланом, в соперничестве между собой и с другими европейскими державами использовали покровительство искусствам как инструмент усиления власти и укрепления авторитета. Итальянские гении — от Мантеньи и Пизанелло до Браманте и Леонардо да Винчи — создавали неповторимый «придворный» стиль для своих покровителей. Основываясь на новейших исследованиях, Элисон Коул рисует яркую картину сложных взаимоотношений художников и правителей и показывает искусство Ренессанса в необычном ракурсе. 	 «Сегодня ученые характеризуют XV век как эпоху творческой преемственности, открытий и новаций, когда священные ритуальные и династические традиции, международный обмен, элитизм и аристократические идеалы занимали умы не меньше, чем мощное наследие Древней Греции и Древнего Рима. Именно сочетание этих тенденций, подпитываемое атмосферой политической турбулентности, значительными социальными переменами (затрагивающими почти все аспекты общественной жизни) и жаждой ускоренного прогресса, и делает этот период культурного развития Италии столь насыщенным» Элисон Коул Об авторе 	 Элисон Коул — специалист по искусству Ренессанса, главный редактор британской The Art Newspaper, журналист, стратегический консультант по вопросам искусства и культуры, член исполнительных советов ведущих художественных организаций Великобритании, автор нескольких книг по искусству. Живет и работает в Лондоне.]]></description>
										<content:encoded><![CDATA[<p>Долгожданное новое издание первой книги, ставшей уже легендарной серии «Искусство Ренессанса» об эпохе Возрождения в Европе! 	 	 	 		 Захватывающий рассказ об искусстве в контексте отношений художников с могущественными династиями правителей Италии XV века 	 	 	 		 Повествование сопровождают более 160 цветных иллюстраций шедевров эпохи Возрождения 	 	 Элисон Коул, известный арт-критик и журналист, исследователь искусства Ренессанса и главный редактор британской The Art Newspaper рассказывает об эпохе, когда высокое искусство и власть слились в причудливом симбиозе. 	 Пять могущественных семейств Италии, правившие в XV веке городами-государствами Неаполем, Урбино, Феррарой, Мантуей и Миланом, в соперничестве между собой и с другими европейскими державами использовали покровительство искусствам как инструмент усиления власти и укрепления авторитета. Итальянские гении — от Мантеньи и Пизанелло до Браманте и Леонардо да Винчи — создавали неповторимый «придворный» стиль для своих покровителей. Основываясь на новейших исследованиях, Элисон Коул рисует яркую картину сложных взаимоотношений художников и правителей и показывает искусство Ренессанса в необычном ракурсе. 	 «Сегодня ученые характеризуют XV век как эпоху творческой преемственности, открытий и новаций, когда священные ритуальные и династические традиции, международный обмен, элитизм и аристократические идеалы занимали умы не меньше, чем мощное наследие Древней Греции и Древнего Рима. Именно сочетание этих тенденций, подпитываемое атмосферой политической турбулентности, значительными социальными переменами (затрагивающими почти все аспекты общественной жизни) и жаждой ускоренного прогресса, и делает этот период культурного развития Италии столь насыщенным» Элисон Коул Об авторе 	 Элисон Коул — специалист по искусству Ренессанса, главный редактор британской The Art Newspaper, журналист, стратегический консультант по вопросам искусства и культуры, член исполнительных советов ведущих художественных организаций Великобритании, автор нескольких книг по искусству. Живет и работает в Лондоне.</p>
]]></content:encoded>
					
		
		
		<post-id xmlns="com-wordpress:feed-additions:1">1483284</post-id>	</item>
	</channel>
</rss>
