Крым. Живопись и графика

Крым – одно из самых красивых мест на земле. В альбом вошли работы художников ХIХ–ХХ века, испытавших восторг и вдохновение при встрече с пейзажами Крыма. В бесконечных вариациях перед вами предстанут изменчивые лики моря, скалы, похожие на замки, холмы и извилистые реки долин, горизонтальные крыши селений и вертикали пирамидальных тополей и кипарисов… Вы почувствуете, как царит надо всем загадочная дымка истории, хранящая тайны прошлых веков в руинах древних крепостей. Собрание пейзажей даст нам возможность наблюдать историю жизни крымских берегов, следить за изменениями на них в течение полутора веков. И. Айвазовский, Л. Лагорио, Н. Чернецов, Ф. Васильев, М. Волошин, А. Васнецов, Ф. Васильев, К. Коровин – это лишь малая часть художников, работы которых вошли в этот волшебный альбом, посвященный чарующему Крыму.
Крым, особенно его Южный берег – одно из самых красивых мест на земле. Думаю, что вы согласитесь со мной, ознакомившись с картинами русских художников, репродукции с которых собраны в данном альбоме. Это работы почти сорока живописцев ХIХ–ХХ века, испытавших восторг и вдохновение при встрече с пейзажами Крыма. В бесконечных вариациях перед вами предстанут изменчивые лики моря, скалы, похожие на замки, холмы и извилистые реки долин, горизонтальные крыши селений и вертикали пирамидальных тополей и кипарисов… Вы почувствуете, как царит надо всем загадочная дымка истории, хранящая тайны прошлых веков в руинах древних крепостей.
Самые ранние из работ принадлежат кисти иностранца, швейцарского художника Жана-Кристофа Мивилля (1786–1836), который в начале ХIХ века путешествовал по России и в 1814–1816 годах посетил Крым. Он был совершенно очарован природой этих мест и, сделав массу рисунков, после возвращения на родину написал в Базеле целую серию картин с видами Крыма. Картины были посланы для продажи в Петербург, благодаря чему они сейчас хранятся в наших музеях. Романтические пейзажи Мивилля отличает блестящая техника исполнения, мягкая манера письма, теплый, часто темный колорит, свойственный стилю академического «классицизма». Особенно интересно полотно «Крым. Балаклава», где можно видеть в то время неплохо сохранившуюся генуэзскую крепость Чембало.
Собрание пейзажей дает нам редкую возможность наблюдать историю жизни крымских берегов, следить за изменениями на них в течение целого века. Следующими по времени мы увидим работы Никанора Григорьевича Чернецова (1804– 1879), представителя русского романтизма. Он практически первым открыл жителям центра страны красоту окраин Российской империи: Кавказа, Крыма, Грузии, Абхазии. Основные его работы в Крыму относятся к 1833–1836 годам. Чернецов – выпускник Императорской академии художеств, как и Мивилль, он не свободен от традиций академизма, но цветовая гамма его картин гораздо светлее и жизнерадостнее. Необычайно поэтичен полный света и воздуха «Вид на Аю-Даг в Крыму со стороны моря» (1836), запечатлевший первозданный облик этого знакомого многим пейзажа, на котором еще нет следов Артека и Гурзуфа. На рисунке 1833 года Чернецов изобразил дворец Воронцова в Алупке, во время строительства комплекса, которое вместе с созданием парка длилось 20 лет. Другой художник – Владимир Донатович Орловский (1842–1914) позднее тоже напишет картину на эту тему, где мы увидим дворец на фоне гор, среди довольно сурового пейзажа, еще не смягченного знаменитым дворцовым парком.
Собрание пейзажей Крыма, конечно, не может существовать без произведений уроженца Феодосии Ивана Константиновича Айвазовского (1817–1900), знаменитого мастера морского пейзажа, уже при жизни признанного во всем мире.
В альбоме много ярких работ Айвазовского, который возвращался к теме Крыма всю жизнь, от ранней картины «Ялта» (1838) до написанного в 1899 году, за год до смерти, полотна «Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца». Можно бесконечно любоваться его морем, то зеркально спокойным, то бушующим в живописных бухтах Феодосии, Судака, Коктебеля, Ялты или Евпатории, его крымскими восходами и лунными ночами. Лунная ночь – вообще излюбленный мотив у художников, мы встретим ее и у других певцов Крыма, например у Льва Феликсовича Лагорио (1827–1905), мариниста, живописца и акварелиста, тоже, как и Айвазовский, уроженца Феодосии, одного из первых учеников его феодосийской мастерской. Тонко проработанные акварели Лагорио также можно увидеть в альбоме.
Большинство представленных картин написано во второй половине ХIХ века. В последней трети этого века Крым стал для русских художников своеобразной Меккой, заменив далекую Италию, куда они стремились, но куда попасть за казенный счет могли только лучшие ученики петербургской Императорской академии художеств. Значительное количество авторов альбома – выпускники этой академии. Часть художников окончила Московское училище живописи, ваяния и зодчества – МУВЖЗ, как, например Исаак Ильич Левитан (1860–1900). Прославленный певец природы средней полосы России, он в 1886 году лечился в Крыму, где написал «В Крымских горах» (1886) и еще несколько пейзажей.
Архип Иванович Куинджи (1841–1910), знаменитый мастер философского пейзажа и иллюзии света, в работе «Море. Крым» (1898–1908) написал такое синее море с такой яркой, выжженной травой на краю скалы, что его картина звучит как ликующий гимн Солнцу, Морю и Крыму.
Наряду с давно знакомыми именами зритель встретит в альбоме художников, о которых мог ничего до этого не слышать. Тем интереснее познакомиться, например, с Сергеем Семеновичем Егорновым (1860–1920) автором такой удачной работы как «Крымский вид» (1895), или с Иваном Августовичем Вельцем (1866–1926) и его филигранно выписанной панорамой «Деревня Кокоз в Крыму» (1890) и другими мастерами.
Очень известная в мире искусства фамилия Верещагин представлена картинами сразу двух художников Петра Петровича и Василия Васильевича Верещагиных. Они не родственники. Петр Петрович Верещагин (1834–1886) – академик пейзажной живописи, писал в традициях «итальянской» школы. Василий Васильевич Верещагин (1842–1904) – художник-баталист, в своем творчестве страстно восставал против ужасов войны, но в Крыму, отступив на время от традиций злободневности, создал просто несколько красивых пейзажей.
И, конечно, нельзя не упомянуть такие шедевры, как полные нежных световых нюансов «Горы и море» (1872) Федора Александровича Васильева (1850–1873), рано умершего художника, тоже лечившегося в Крыму, и его же полотно «В Крымских горах» (1873). Упряжка волов на горной дороге у Васильева смотрится не как элемент стоффажа, когда фигуры вставляются просто для оживления пейзажа, а очень органично, как правдивая деталь местной жизни. Под навесом повозки едут женщина и дети, мужчина, погоняя волов, идет пешком.
Словом, зрителя альбома ожидает много разнообразных впечатлений. Например, можно сравнить в пейзажах двух разных художников виды Фаросского храма на Красной скале, построенного в честь спасения императора Александра III во время железнодорожной катастрофы и т. п.
Ни одно направление в искусстве не существует в чистом виде. При общем движении от академизма к реализму русский пейзаж испытал влияние и французского импрессионизма, особенно заметное у Константина Алексеевича Коровина (1861–1939). Коровина называли певцом радости за яркие, сочные цвета его картин, за «радостную манеру письма». Кстати, рассматривая его великолепные гурзуфские пейзажи 1914–1918 годов, можно увидеть, как изменились эти места со времени работ Николая Чернецова.
Еще один интересный художник Серебряного века Константин Федорович Богаевский (1872–1943) – живописец и акварелист, считается представителем символизма. Он родился в Феодосии, учился у А.И. Куинджи в Академии художеств. Богаевский и его друг, поэт и мастер акварели Максимилиан Александрович Волошин (1877– 1932) воспели Крым как древнюю страну Киммерию, так звали восточную часть Крыма греки во времена Гомера. Богаевский написал «Киммерийский цикл» картин, в том числе «Южный берег Крыма. Киммерия (Героический пейзаж)» (1937). На акварелях Волошина Киммерия – таинственный край с величественными горами, складками холмов и ослепительным солнцем, безлюдный край, хранящий память о минувших веках.
Таким или другим останется Крым в памяти зрителей этого альбома – неизвестно, но он наверняка останется прекрасным.